Сначала - кинематографические новости на тему «глупость человеческая не имеет границ» из Берлина. Организаторы местного кинофестиваля решили отменить «гендерное разделение наград». Вместо призов за лучшую мужскую и женскую роли будут вручаться просто призы за лучшую роль и лучшую роль второго плана. Также отменили награду «приз имени Альфреда Бауэра за открытие новых путей в киноискусстве» (по статусу - вторая по значению награда, «Серебряный Медведь»), поскольку этот самый Альфред Бауэр (создатель Берлинского МКФ, между прочим) до 1945 года был «нацистским чиновником».
Отмечу, придумали все это не кинематографисты, а продюсеры фестиваля, происходит это не от киноискусства, а от политики.
Ведь разделение «мужское/женское» в оценке актерской игры не просто так. Возьмите любой фильм, где есть «гендерный» актерский дуэт - скажем, «Унесенные ветром» (12+). А теперь представьте, что Кларк Гейбл переоделся в женское платье, Вивьен Ли - в мужское, они поменялись персонажами, но при этом сохранили свою манеру игры. По логике «отмены гендера» в таком случае «Унесенные ветром» останутся точно такими же - хотя на самом деле превратятся в чудовищный мусор, даже если Гейбл и Ли заодно поменяются еще и внешностью.
А представляете, если такой «размен» произвести, скажем, со знаменитой комедией «В джазе только девушки» (12+)? Кто в условиях «гендерного равенства» будет заменять Мэрилин Монро?
Ну а чтобы было весело, вспомним старый польский фильм, который, по-моему, сейчас стал необычайно актуальным. «Секс-миссия/Новые амазонки» (16+, 1984), режиссер - Юлиуш Махульский. В СССР эта фантастическая комедия стала хитом проката, а актер Ежи Штур - чуть ли не самым популярным поляком. Герои - два участника опыта по замораживанию - просыпаются в мире, населенном одними женщинами. И с господством идеологии, согласно которой, в частности: «Брат Каин убил сестру Авеля. Так мужчины изобрели убийство».
(Кстати, Ежи Штур и внешне, и по манере поведения на экране удивительно напоминает… Харви Вайнштейна! Да, и суд в фильме над его героем тоже ведется!)
Нет худа без добра. В России тоже есть заметные кинофестивали (очередной «Кинотавр» состоится в начале сентября), и, если в Европе отказываются от киноискусства в пользу политики, нужно лишь не брать с Европы пример и попробовать приглашать и награждать по-гамбургскому счету. Иными словами, создать у себя культовые кинофестивали. Это трудно и сулит не один скандал, но вполне может стать коньком кинофестивальной России.
А натуральный «конек» у нас будет 22 октября: игровой фильм-сказка «Конек-Горбунок» (6+). К тому времени, можно надеяться, кинотеатры и в Мурманске, и в области уж точно заработают.
Вообще-то новости о съемках «Конька-Горбунка» были не только ободряющими, но и наводящими на некоторые (увы, грустные) размышления. Создатели объявили, что творение Павла Ершова их устраивает, но не совсем. И потому к классическим приключениям Конька-Горбунка они добавят отсебятины. А опубликованный недавно трейлер «Конька-Горбунка» с чисто прозаическим текстом у персонажей лишь добавил печали… А заодно заставил вспомнить некоторые другие фильмы-сказки.
«Руслан и Людмила» (12+, 1972), режиссер - Александр Птушко. Александр Птушко (наряду с Александром Роу и Надеждой Кошеверовой) - родоначальник советской кинематографической сказки. И не только советской - внимательно смотревшим «Властелина колец» (12+) без лишних слов ясно, откуда взялись многие визуальные образы знаменитого фэнтези, орки, назгулы, драконы или благородные рыцари. Ну а об изобретательности Птушко-режиссера ярко свидетельствует знаменитый случай с драконом из «Ильи Муромца» (0+), внутрь которого был посажен… боевой огнеметный расчет.
Заметим, что текст персонажей «Руслана и Людмилы», хоть и с отступлениями от Пушкина, но поэтический от первого до последнего кадра.
«Левша» (16+, 1986), режиссер - Сергей Овчаров. Сказ Николая Лескова, в отличие от пушкинской «Руслана и Людмилы», не поэтическое, а прозаическое произведение. Так что делать экранизацию «Левши» вроде было легче. Зато Овчаров (его и Сокурова Тарковский в своем последнем интервью называл самыми талантливыми молодыми советскими режиссерами) от классического текста не отступил ни одним словом.
Интересно, что мультфильм «Левша» (6+, 1964) Ивана Иванова-Вано в отношении визуального буквализма заметно уступал ленте Овчарова.
«Алеша Попович и Тугарин Змей» (12+, 2004), режиссер - Константин Бронзит. Этот полнометражный мультфильм, хотя и принадлежит к тому же жанру, не является экранизацией, а снят по оригинальному сценарию. Он здесь упомянут по трем причинам. Первая - с него началась самая успешная сказочная кинофраншиза постсоветского кино (правда, анимационная). Вторая - поскольку именно эта лента (и эта франшиза), без сомнения, станет эстетическим ориентиром к «Коньку-Горбунку». И третья - и «Алешу Поповича», и «Конька-Горбунка» спродюсировал один и тот же человек - Сергей Сельянов.
Сельянов, кстати, принимал участие в создании еще одной российской сказочной кинофраншизы - «Вия» (12+): он продюсировал его сиквел, «Тайну печати дракона» (6+). Фильм этот не удался - в России он стал лидером проката, однако за рубежом, и особенно в Китае (по словам Сельянова - из-за пандемии) прибылей не принес. Критики также его нещадно разгромили.
Любопытно, но когда в недавнем интервью Сельянова спросили о его отношении к критике, он вспомнил рассказ Георгия Данелии (с ним он сотрудничал на мультфильме «Ку! Кин-дза-дза», 6+) о его мучениях при приемке фильмов в советском Госкино. Считается, что там любили критиковать картины по самым невероятным причинам - Данелия это подтвердил. Но при этом сказал, что нередко даже после самой чудовищно глупой критики он находил в своем фильме то, что по уму следовало бы переделать.
Сейчас на экраны выходит еще одна лента, спродюсированная Сельяновым, - «Вратарь Галактики» (6+). Мы в Мурманске ее если и увидим, то только во второй половине сентября: «Вратарю» тоже не повезло с коронавирусом. Однако, когда самого Сельянова спросили, не лучше бы было запустить ленту попозже, он ответил: «Ну кто-то же должен быть первым?»
Заглавный герой «Конька-Горбунка» создавался с помощью аниматронных технологий. Самый знаменитый пример их применения - Голлум во «Властелине колец», однако, на мой взгляд, самый удачный
«Сердце дракона» (12+, 1996), режиссер - Роб Коэн. В этом фэнтези, по-нашему - фильме-сказке, дракона озвучивал Шон Коннери. И Шон Коннери «подарил» дракону свою мимику. 3D-технологии тогда еще «ходили в коротких штанишках». Тем не менее создатели не испугались сделать дракона одним из главных героев. Фильм номинировался на «Оскар» за лучшие спецэффекты, хотя и проиграл это соревнование «Дню независимости» (12+).
Нашим же сказочным существом «стал» Павел Деревянко. В новом «Простоквашине» (0+) его голосом говорит Шарик; в современной игровой сказке «Домовой» (6+) - аниматронный кот. Интересно, переиграет ли Конек-горбунок Деревянко Осла Эдди Мерфи из «Шрека» (6+)?
Любопытно, что царя в «Коньке-горбунке» - того самого, который «два раза перекрестился, бух в котел - и там сварился» - сыграл… Михаил Ефремов!
Вот такой «Конек-Горбунок» нас ждет осенью. Интересно, сможет ли он сравниться с советской сказочной классикой?
