Случалось ли вам смотреть на лист фанеры или деревянную доску и видеть на ней глаза, а потом и нос, и рот, и прическу? Наверняка большинство, если не все читатели, ответят утвердительно. Вот и апатитский художник Федор Мухаметшин видит не просто доски, а заготовки для будущих произведений.

Истории папы Карло и не только

Впрочем, идеи для творчества он черпает и в других материалах - стекле, камне, даже металлической балке! Но человечки у художника получаются далеко не всегда. Глазки на древесине превращаются в глаза голубей, гусей, котов, собак и других представителей фауны. Думаете, мы имеем дело с анималистической живописью? Вовсе нет, просто через образы птиц и животных автор передает свое видение каких-то новостей, ситуаций из жизни родных и знакомых.

Большинство таких работ относится к серии «Истории от папы Карло». Отсыл здесь понятен: как и сказочный персонаж, Федор творит, воплощает свои идеи, используя дерево. Например, картина «Добрые руки». Те самые добрые руки обнимают кошку и собаку, внешне невзрачных, видно, что не породистых, но от этого не менее заслуживающих внимания, заботы и любви человека.

- Это история про тихих героев, которые не кричат на каждом углу, что помогают животным. Они просто подбирают раненых, больных, да просто беспомощных братьев наших меньших, несут в свой дом и ухаживают за ними, - поясняет художник.

Для создания произведения «Капустный человек» Федору также потребовался лист дерева, акрил и фломастеры. С помощью этих материалов он погружает зрителей в размышление о современном обществе потребления, алчности и противоречивых аспектах человеческой природы. Его персонажи олицетворяют одновременно желание обладать материальным достатком и стремление казаться успешным в глазах окружающих, используя богатство как способ самоутверждения и символ статуса. Однако под внешней роскошью скрывается внутренний конфликт и пустота. И еще одна мысль: в разных ситуациях, в разных компаниях человек ведет себя по-разному: с коллегами он один, с друзьями другой, в магазине третий, сам с собой четвертый... То есть получается многогранный человек, человек-капуста.

Снова дерево мы видим в работе «Путь дракона». На сей раз перед нами не фанера, выступающая в качестве холста, а ствол и ветви, переплетенные таким образом, что получается очень изящный дракон. Таким образом автор решил показать путь азиатской культуры, ее стремительное движение по всему миру. Это касается и культуры, и миграции, и товаров, которые заполняют весь мир своим огненным стремительным движением.

А «Ложка шоколаде в чаше льда» заставит не только поразиться хрупкости фигуристки, но и задуматься о том, насколько тяжел физически и морально этот вид спорта. Да, он красив, но за этими движениями, доведенными до автоматизма, стоят огромные усилия, травмы, конкуренция, зависть. И здесь есть редкий сладкий момент, та самая ложка шоколада - выигрыш, похвала, секунда, когда спортсмен чувствует себя лучшим.

Трансформация животных и людей

Как мы уже говорили, Федор Мухаметшин использует различные материалы, порой кажущиеся несовместимыми. Металл, дерево, бетон и акрил - казалось бы, ну что в них такого, на любой помойке этот набор можно найти. Можно. А можно подключить фантазию и создать удивительную композицию. К примеру, «Мифический плод»: некое животное с двумя рогами и крыльями из дерева, с двумя ногами, бывших металлических толстых прутов и цветком, удивительно нежным, несмотря на то, что создан он из двух кусков бетона и еще одного прута.

- Цветок из каменных джунглей, - с улыбкой говорит автор. - Существа, которые жили рядом с человеком, постепенно исчезают. Не в глубокой древности, а сейчас, на памяти одного-двух поколений: человеческая деятельность работает быстрее естественного отбора. И мы смотрим на старые фотографии и не всегда понимаем, действительно ли такие животные существовали или это плод фантазии искусственного интеллекта. Металл и бетон - про основательность, про то, что должно стоять веками. Дерево - про жизнь, которая росла. Акрил фиксирует, консервирует. Вместе эти материалы собирают тело существа, которое уже не встретишь в природе. Только в памяти. А она ненадежна. Потому и «Мифический плод».

Больше материалов у другой работы - «Человей». Для ее создания потребовались фанера, акрил, дерево, шуба, пластик и ткань. В названии соединены слова «человек» и «муравей». Это про новостройки, большие районы, которые растут очень быстро и вроде сближают людей: и дома стоят близко, и людей в них много, но в то же время люди отстраняются друг от друга. Эта работа скорее про уплотнение жизни, как выглядит быт, втиснутый в ячейку, и про человека, который в этой ячейке пытается сохранить вертикальное положение, среди множества квартир, тропинок и магазинчиков.

«Бесплатный сыр» - это просто камень. С одной стороны у него прорисованы глазки, как у кисломолочного продукта, с другой - зловещий звериный оскал. Зубы, кстати, нередко встречаются в произведениях апатитчанина. На «Кредитной карте» они принадлежат волку, чья пасть - мощная метафора финансовой зависимости, в которой сейчас находятся многие. Семья, которую изобразил художник, помещена внутрь этой пасти, пытается выбраться наружу, но связана долгами и обязательствами, словно крепкими зубами, удерживающими жертву.

Не все так просто

Вот такие произведения создает северянин. На первый взгляд, яркие, а значит, должны быть веселые. С другой стороны, вроде очень обыденные, показывающие знакомые многим вещи. С третьей, заставляющие задуматься и далеко не всегда прийти к какому-то позитивному выводу.

Кстати, чтобы их увидеть, необязательно ехать в Апатиты. Сейчас работы Федора Мухаметшина гостят в главном здании областного художественного музея - на выставке «Мнение. Влияние. Выбор» (6+).

- Это третья встреча с произведениями Федора: первая была в культурно-выставочном центре Русского музея на выставке «В холодном климате, с любовью» в 2021 году, где была представлена коллекция Андрея Малахова, вторая - на выставке «H20+. Искусство о воде и не только...» в 2025-м, также в составе коллекции ведущего и шоумена, а сейчас мы проводим первую в наших стенах персональную выставку художника, - говорит директор музея Ольга Евтюкова. - Он вовлекает нас в мир художественного выражения сложных социальных явлений. Предлагает свое мнение, свой выбор, но каждый может подумать о себе, о своем присутствии в жизни, пространстве, обществе, культуре. Так возникает диалог художника и зрителя.

- Очень интересно наблюдать за творческим развитием Федора, - считает председатель регионального отделения Союза художников России Мария Михайленко. - В последние пять лет он начал больше экспериментировать с материалами, в его работах они очень необычно сочетаются: максимально жесткое становится более пластичным, когда входит в контакт с другим материалом. И эта разница фактур и то, как художник с этим работает, чрезвычайно любопытно.

Если вы жалеете, что не сможете встретиться с автором лично, когда придете в музей - не стоит расстраиваться. Федор Мухаметшин подготовил расширенные подписи к каждой своей работе, в которых делится своими мыслями и мнениями. Сравните с теми, что возникнут у вас.

Выставка работает до 5 апреля.

Елена Крынжина удостоена Национальной премии «Культурный империум. Книги и проекты»