Залу Мурманской областной филармонии не привыкать к аншлагам - наши земляки любят музыку и понимают в ней толк, поэтому неудивительно, что в минувшую пятницу филармонический зал был полон. Удивительно другое - пожалуй, впервые «аншлаг» был еще и на сцене, которую до отказа заполнили музыканты числом около сотни.
Музыканты со всей Русской Арктики
Все потому, что также впервые в Мурманске исполнялось одно из самых известных в мире произведений русской симфонической музыки - Седьмая симфония Шостаковича, которая, как говорят, с легкой руки Анны Ахматовой получила второе название - «Ленинградская». Исполнение было приурочено к знаменательной дате: 23 октября - 82 года с момента завершения Петсамо-Киркенесской операции по разгрому немецко-фашистских войск в Заполярье, нашего северного Дня Победы.

Знаменательным и торжественным для Мурманской области назвала день разгрома немецко-фашистских войск в Советском Заполярье первый заместитель губернатора Оксана Демченко в приветствии перед началом концерта:
- Три с половиной года шла упорная борьба. Бойцы на передовой и труженики в тылу работали на долгожданную Победу. Благодаря воинам Карельского фронта, морякам Северного флота этот день пришел. Более ста тысяч человек погибли в боях в Заполярье, показав всем пример мужества и стойкости. Сейчас этот настоящий сильный северный характер помогает нашим землякам, нашим воинам в зоне специальной военной операции.

Кроме того, в этом году музыкальный мир празднует 120-летие со дня рождения гениального композитора Дмитрия Дмитриевича Шостаковича, а со дня написания самой Ленинградской симфонии прошло 85 лет. А еще совсем скоро исполнится ровно 10 лет с того дня, как обновленное здание Мурманской филармонии с настоящим органом впервые распахнуло двери перед слушателями.
Такое множество памятных событий достойно быть отмеченным столь же памятно. Поэтому музыкант, лауреат международных конкурсов, депутат Мурманской областной думы Анна Гришко выступила инициатором, художественным руководителем и автором проекта - специально для исполнения Ленинградской симфонии собрать Сводный симфонический оркестр Арктической зоны России, объединивший музыкантов из регионов от Мурмана до Чукотки.

- Также мы пригласили в этот оркестр исполнителей из пяти стран. В состав вошли музыканты из оркестра Мариинского театра, оркестра Теодора Курентзиса, а еще - из преемника оркестра Ленинградского радиокомитета, который исполнил симфонию в блокаду, - заслуженного коллектива России, государственного академического симфонического оркестра Петербургской филармонии имени Д. Д. Шостаковича, - рассказала Анна Гришко.
Параллели неслучайны
Нельзя не упомянуть, что сама она не ограничилась административной ролью в этом концерте, который уже по праву может считаться историческим.

- Для меня всегда очень важно и интересно самой принять участие в проекте не только как организатору, но и как пианистке, потому что мое профильное образование - фортепианный факультет консерватории. Поэтому сегодня я тоже в составе оркестра и буду исполнять фортепианную партию, - поделилась Анна Гришко перед началом концерта.

Как напомнила музыкант, Шостакович начал писать свою симфонию незадолго до начала войны, когда в атмосфере витало предчувствие будущего катаклизма. Анна Гришко родилась в Ленинграде, окончила гимназию искусств имени Ахматовой и вернулась туда работать, еще учась в консерватории:
- Так сложилось, что я стала концертмейстером ансамбля скрипачей учащихся младших классов, основателем которого был Семен Аркин - первая скрипка в оркестре Ленинградского радиокомитета, исполнявшем Седьмую симфонию в блокадном Ленинграде 9 августа 1942 года. Когда я переехала в город-герой Мурманск, то поняла, что параллели неслучайны, ведь между Мурманском и Ленинградом много общего.

Никаких «консервов»
Дирижировал Сводным симфоническим оркестром заслуженный артист России, профессор, ректор Санкт-Петербургской государственной консерватории имени Н. А. Римского-Корсакова Алексей Васильев.

Это произведение Шостаковича имеет совершенно особое значение для каждого ленинградца-петербуржца, считает дирижер:
- Для нас эта симфония - символ воли, стойкости и веры в Победу. Ведь она написана в самом начале войны, а вы послушайте, какая там мощь! Становится очевидно, что этот народ победить не получится ни у кого. Так получилось, что это символ нашей петербургской победы. Поскольку под Мурманском тоже шли страшные бои и враг был повержен, есть определенные параллели между этими военными историческими событиями. Уверен, что жители Мурманска, слушая эту симфонию, получат очень большой эмоциональный заряд.
По мнению Алексея Васильева, главная мысль этого музыкального произведения - какими бы страшными ни были беды, мы все равно выстоим.

- Сегодня мы имеем уникальный оркестр и исполним симфонию на этой сцене. А дальше все разъедутся по домам, и больше именно в таком составе мы не сыграем, так что сегодня событие, безусловно, историческое, чувство ответственности у нас очень высокое. И крайне важно предвкушение от взаимодействия с мурманской публикой, потому что я не знаю людей, которые пришли бы слушать эту симфонию и остались равнодушными.
Отвечая на вопрос корреспондента «Мурманского вестника» о том, насколько сложно было достичь сыгранности в таком разнородном коллективе, дирижер признал, что задача была непростой:
- Люди здесь из нескольких коллективов. Каждый оркестр обладает своим характером, и когда музыканты собираются в таком, скажем так, фестивальном коллективе, каждый хочет показать лучшие черты характера именно своего оркестра. Тем не менее, мне кажется, нам удалось найти точки соприкосновения, и, по-моему, музыканты получают удовольствие от общения друг с другом, поскольку такое общение вряд ли когда-либо повторится.
Алексей Васильев рассказал, что на сцене находится около ста музыкантов:
- Тут огромный состав медной группы, удвоенной так называемой бандой, состав ударных тоже очень большой, да и струнных... Всех много! Симфония грандиозная, она немаленькая и по продолжительности - где-то час и 15 минут. Но, поверьте, это того стоит - погрузиться в музыку Шостаковича на час с четвертью - впечатления останутся на всю жизнь.
Алексей Васильев особо подчеркнул, как важно испытать это в концертном зале - послушать пластинку может каждый, но она не в состоянии передать всей эмоциональной насыщенности:
- Недаром великий дирижер Евгений Мравинский называл записи на пластинках музыкальными консервами. Так что сегодня - никаких «консервов», все натуральное.

Останется в памяти
Заслуженный артист России знал, о чем говорил. Действительно, уже первая и самая продолжительная по времени часть Седьмой симфонии заставила забыть обо всем. Картины мирной жизни в ее начале сменяются ритмом барабана и незатейливой маршевой мелодией, кажущейся поначалу вполне безобидной. Но ее дальнейшее развитие разворачивает масштабное полотно, когда чуть не физически ощущаешь холодящий душу ритм беспощадной и бездушной нацистской военной машины, поглощающей нашу страну. Образ вражеского нашествия разрастается до чудовищных размеров.

Наверное, ухо профессионала могло отметить какие-то музыкальные шероховатости, недостатки исполнения. Но главное не это, а то, что все оркестранты играли с полной самоотдачей, и эта искренность отлично ощущалась публикой. Поэтому исполнение Ленинградской симфонии на сцене Мурманской филармонии наверняка запечатлеется в памяти всех, кому повезло быть в этот вечер в зале. Кроме того, вместе с мурманчанами по прямой видеотрансляции эту музыку могли услышать по всей области - в виртуальных концертных залах Заозерска, Оленегорска, Полярных Зорь, Североморска, ДШИ № 3 Мурманска, Кандалакши, Полярного и Заполярного, а также в группе Мурманской филармонии в социальных сетях.
И все же не могу не упомянуть о том, что, на мой взгляд, не удалось. Хорошо понимаю, что организаторы хотели как лучше, и совершенно не ставлю под сомнение огромную и тяжелейшую работу, которая потребовалась для подбора такого оркестра, его приезда, размещения и обеспечения сыгранности. Но все же в ходе концерта довелось испытать нечто похожее на синдром Стендаля - это когда организм испытывает шоковое состояние из-за перегруженности художественными впечатлениями.
Дело в том, что исполнение симфонии сопровождалось чтением стихов, причем прямо поверх музыки. Не знаю, что чувствовали другие слушатели, но мое сознание отказывалось улавливать даже великие строки Анны Ахматовой. Они скользили совершенно мимо ушей, являясь скорее досадной помехой в восприятии музыки, ведь музыка - тем более такая! - совершенно не нуждается в вербальном дополнении, более того, оно ей претит. Шостакович уже все сказал без слов и лучше всяких слов.

Может быть, стоило вставить стихотворные фрагменты в паузы между частями симфонии... Но, повторюсь, эта, скажем так, шероховатость не уменьшает моей искренней благодарности всем участвовавшим в подготовке и проведении этого поистине грандиозного мероприятия. Да и несмолкающая овация, крики браво и множество букетов цветов, преподнесенных музыкантам, красноречивее всего доказывают, что все усилия не пропали даром. Вне всякого сомнения, событие - удалось!
В завершение приведу цитату Дмитрия Шостаковича, которая проецировалась на сцену во время концерта. Вот какой смысл сам автор вкладывал в свое творение: «Седьмая симфония - это поэма о нашей борьбе, о нашей грядущей Победе... Работая над симфонией, я думал о величии нашего народа, о его героизме, о лучших идеалах человечества...» Выразительнее и не скажешь. А как современно звучит, правда?






