Данила Козловский расширяет спектр своих талантов: популярный актер, отмеченный престижными кинопремиями, уже выступал как вокалист на сцене Большого театра, а потом, вернувшись в мир кино, снял как режиссер две полнометражные картины - «Тренер» (12+) и «Чернобыль» (12+). Сейчас он взялся за сериал.
В ленте «Карамора» (16+) действие происходит в дореволюционной России, наряду с реальными историческими лицами и событиями там есть и вымышленные. Сам Данила выступает в трех ипостасях - как исполнитель главной роли, режиссер и генеральный продюсер. В фильме также снимаются Филипп Янковский, Андрей Смоляков, Александр Ильин-младший, Дарья Балабанова, Евгений Шварц, Нино Нинидзе и многие другие.
Месть анархиста
Главный герой, анархист по прозвищу Карамора (его играет Данила Козловский), раскрывает существование мощной организации, состоящей из монархических домов и дворянских династий Старого Света. Силы этих людей существенно превосходят человеческие возможности, а их власть не знает границ. Потеряв по их вине возлюбленную и близких друзей, Карамора объявляет войну тайному обществу.
- Мы не претендуем на документальное историческое исследование или реконструкцию, - поясняет свой замысел Данила. - Это альтернативная история, и действие нашей саги происходит в альтернативной России начала XX века. Задав такие правила игры, мы можем фантазировать, экспериментировать и хулиганить. Мне показалось чрезвычайно интересным, что ничего подобного до нас - с точки зрения отношения к истории - никто не делал, во всяком случае, в нашей стране. Все реальные персонажи появляются не по принципу «давайте использовать здесь Юсупова, тут Столыпина или кого-то еще». Они возникают очень логично, а дальше начинают взаимодействовать с вымышленными героями.
Переломная эпоха
Автором сценария выступил Александр Фомин, имеющий помимо режиссерского еще и филологическое образование, и педагогический опыт преподавания истории. Оригинальный сценарий на основе одноименного рассказа Максима Горького Фомин начал писать еще в 2014 году.
- Я со студенческих лет влюблен в эпоху Серебряного века, - рассказывает Александр. - В один короткий промежуток времени в Российской империи сосуществовало огромное количество занимательных личностей: писателей, поэтов, художников, композиторов, ученых, государственных и политических деятелей.
Мне очень хотелось отразить пестроту и многополярность той жизни. Но чем больше погружался в материал, тем больше замечал двойственность этого исторического периода. С одной стороны, рубеж XIX-XX веков - время символизма и модерна, расцвет мистических и эзотерических учений, когда популярны становятся сюжеты о призраках и вампирах, почти на каждой вечеринке-салоне гадают, вызывают дьявола. С другой - это период научного прогресса и распространения материализма. Мне хотелось столкнуть эти две реальности в своем сценарии.
Трудный кастинг
Подготовка к съемкам заняла практически год.
- Кастинг был огромный, в нем было задействовано не менее 150 артистов, - рассказывает Козловский. - И речь не об участниках массовых сцен, а о персонажах, которые должны уметь играть в кино. Я всегда провожу кастинг лично, поэтому все 150 или 170 человек по нескольку раз проходили пробы со мной. Это физически непросто и энергозатратно. Такого кастинга не было ни на «Тренере», ни на «Чернобыле» и не планируется на предстоящих картинах.
У «Караморы» очень сложный жанр: это не драма в чистом виде и не комедия. Поэтому существовали определенные требования к актерам: пластичность, эмоциональная гибкость, способность быстро переключаться. А в случаях с невымышленными героями внешность должна была совпадать с историческими персонажами. При этом хотелось новых интересных лиц.
Любовь и ненависть
Таким новым лицом оказалась Дарья Балабанова. Для Дарьи эта роль станет дебютом в кино. Ее героиня знакомится с будущим возлюбленным, Караморой, когда тот во главе группы анархистов врывается на телеграф, где она работает. Впоследствии она присоединяется к участникам подпольного движения.
- Для меня «Карамора» - это история про огромную любовь и большую ненависть. Все как в жизни, только немножко интереснее и красивее, - рассказывает Дарья. - Когда я читала сценарий, то говорила: «Вау, мне придется это делать?! Как здорово, о, Господи!» И каждый раз, переворачивая страницу, думала: «Поцелуй? Я буду целоваться с этим актером? Так, а с кем еще я там буду целоваться?» (Смеется.) Это так интересно и волнительно: узнать, с кем у твоей героини романтические отношения. Так же интересно, как и трюки, которых в сериале очень много. Как правильно их выполнять, мне показывала девушка-каскадер, а я за ней повторяла и уже в кадре делала сама.
Догнать карету!
В проекте действительно немало трюковых сцен: взрывы, перестрелки, драки, пожары и даже подводные съемки. Одну из ролей исполняет Филипп Янковский. Его герой - влиятельный князь Руневский, сторонник монархической власти. И на его долю пришлось немало сложных сцен.
- Мы, как Бельмондо, все трюки выполняли сами. За исключением очень сложных, где нам помогали каскадеры: спрыгнуть с моста, залезть на пятый этаж дома, - говорит Филипп. - А что касалось многочисленных драк, пробежек, прыжков, то мы их делали лично. Я вообще люблю трюковые сцены. Например, ходить по потолку вверх ногами - это огромный и интересный опыт. Или съемки в горящем павильоне. Это были текстовые, эмоциональные сцены, а вокруг все горит - рискованно, опасно, но очень интересно!
Еще мне очень нравится сцена, когда на бегу нужно заскочить в карету. Я удивился, когда Данила Валерьевич (Козловский. - Прим. авт.) мне это предложил. Говорю: «А как я-то...» Он отвечает: «Вот карета, ты в ней должен оказаться. Ты добеги и прыгни». Я попробовал, и действительно получилось! Рад, что не испугался, смог ее догнать, ведь карета, как вы понимаете, едет быстро. (Смеется.)
В шкафу у князя
Помимо большого количества трюков, спецэффектов, экшена и вымышленных героев зритель увидит немало реально существовавших личностей начала XX века. В сериале появятся Петр Столыпин, Лев Толстой, Владимир Маяковский, Федор Шаляпин и одна из самых таинственных фигур - Григорий Распутин. А также и другие реально существовавшие герои той эпохи. Так, Евгению Шварцу досталась роль эксцентричного князя Феликса Юсупова.
- Моему персонажу скучно, - рассказывает Евгений. - Ему все опостылело: эти рожи однотипные, вычурные, напудренные, напомаженные.
Одно из развлечений заскучавшего князя Юсупова - его изысканный гардероб. Художниками по костюмам было предложено несколько десятков костюмов и платьев для образа богатейшего аристократа того времени.
- Мне казалось, что это тысячи нарядов, просто какое-то сумасшествие! - продолжает артист. - Когда пришел на пробы грима и костюма, то около пяти часов на меня клеили и надевали все, что мешало ходить. Мне кажется, для женских персонажей столько не подбирали костюмов. В итоге мы оставили всего шесть или семь нарядов, и все кардинально разные.
Танк на конной тяге, и не только
Съемки проходили примерно в 200 различных локациях: Санкт-Петербурге, Москве, Тбилиси, Ленинградской области и Подмосковье. В роскошных усадьбах, ставших музеями, и полуразрушенных заброшенных особняках, на натуре и в павильонах.
Конечно, внимание уделяли не только костюмам. Время научного прогресса создатели сериала постарались воплотить и в необычном реквизите. Было изготовлено около 20 причудливых изобретений. Например, бронированная карета нефтепромышленника Нобеля, вдохновением для которой послужили немецкие танки Первой мировой войны и роскошь интерьеров английских карет. Был создан удивительный шкаф для хранения - первый холодильник, который работал на электропаровом двигателе и имел сложную систему охлаждения. Такую вещь мог себе позволить только один из самых богатых аристократов того времени - князь Юсупов.
Каждому - свое
Андрей Смоляков исполняет роль ближайшего друга князя Руневского - аристократа Свечникова.
- Это смелая картина, - считает Смоляков. - Думаю, у нас такого фильма никогда не было и вряд ли в ближайшие несколько лет появится. Кто захочет увидеть экшен - получит его с лихвой, кто захочет увидеть фэнтези - тоже, а кто захочет все вкупе, плюс посмотреть хорошее, взрослое, умное, талантливое кино - мне кажется, тот получит больше всех остальных. Человек, хотя бы немного знакомый с историческим контекстом той эпохи, увидит много ассоциаций и юмора. Это умная, по-хорошему наглая картина, потому что в работе над ней ни у кого не было табу, но не было и пошлости.
