Давайте пойдем от противного и будем считать, что «плохие девочки» - это вообще все, кто не укладывается в железобетонный стандарт девочек хороших. Именно с ними на этой неделе мы столкнемся не раз!
Начнем с фильма, снятого в конце прошлого года и вышедшего на стриминге - «За слова отвечаю» (16+) с Оксаной Акиньшиной в главной роли. По жанру он довольно нешаблонен - комедия не комедия, мелодрама не мелодрама, детектив не детектив. Хотя элементы присутствуют.
Главная героиня - коуч-тренер (по-русски - инфоцыганка) Света Солнце. Солнце - маркетинговый псевдоним: когда Светлана попадает в колонию-поселение на два месяца за неуплату чего-то там, ее начинают звать гораздо менее благозвучной настоящей фамилией. Но самое страшное - то, что два месяца цветочки, а ягодки - перспектива «залететь» уже на годы, и не в поселенческий «санаторий», а в нечто более решетчатое, за мошенничество в крупных размерах. Единственный шанс спастись от долгого неба в клетку - доказать, что ее коучинг никакое не разводилово. А для этого нужно провести успешный тренинг для заключенных.
В принципе, сценарий не особо оригинален: когда-то был «Человек Ренессанса» (18+) с Дэнни Де Вито. Но там действие происходит в армии, а здесь - в исправительном учреждении, к тому же женском: не самая популярная локация в кино. Интересны и персонажи. Хотя сценаристам не удалось их прописать в полной мере, друг на друга они совсем не похожи. Наконец, совсем неожиданно и очень к месту в фильме оказываются философские ноты раскаяния и счастья как высших ценностей души.
Рассказ о свежей киноафише мы начнем уже с настоящей плохой девочки. Точнее, одноименной мелодрамы с Николь Кидман. Картины, с одной стороны, к просмотру обязательной - основной конкурс Венецианского МКФ, приз за лучшую женскую роль, и 76 процентов положительных рецензий на RottenTomatoes. С другой же стороны, «Плохая девочка» (16+) - это не простая, а эротическая мелодрама о том, как бизнес-бальзаквумен (напомним, Кидман - 57 лет) соблазняет своего юного подчиненного и начинает с ним игру в «50 оттенков серого» (18+). Вот такой артхаус в стиле Марка Дорселя.
Кстати, в оригинале картина называется Babygirl, буквально - «шалунья» или «куколка». Для возраста бабушки - так себе комплимент. Конечно, заранее списывать «Плохую девочку» в пассив не стоит, но, очевидно, ждать многого от фильма с подобным сюжетом тоже не разумно.
Темной лошадкой выглядит и наша мелодрама «Четыре четверти» (16+), экранизация одноименного романа Александра Юка (он же - один из сценаристов ленты). Старшеклассница с медальной перспективой переезжает из Санкт-Петербурга в Москву, чтобы достичь своей перспективы в элитной физматшколе. Но перспективу настигает швах: здесь она встречает одаренного предвыпускного скульптора, и им обоим внезапно оказывается не до учебы.
«Четыре четверти» рекламируется как «взрослая хроника школьной любви», что, мягко говоря, неверно: Юк, по его же словам, начал писать свой роман еще в школе. И «Ромео и Джульетта» (12+) тут ни при чем, поскольку родители влюбленных друг с другом не враждуют, хотя и требуют от отпрысков не забывать об учебе. Скорее, так как действие происходит в начале XXI века, это «Вам и не снилось 2: новое поколение» - по возрасту герои «Четырех четвертей» как раз годятся персонажам повести Галины Щербаковой в дети и разыгрывают почти аналогичную романтическую пьесу.
Первые рецензии на фильм - сугубо положительные. Но, когда центральными персонажами картины о первой любви делают ангелов с крылышками из сахарина, не слишком ли это приторно? Впрочем, эта тема у нас не так чтобы исхожена-изъезжена, поэтому в любом случае «Четыре четверти» своего зрителя найдут.
В американском боевике «Аларум» (18+) тоже есть своя плохая девочка. В том смысле, что ей, бывшему сотруднику спецслужб, приходится вести себя очень плохо, чтобы остаться живой. Играет ее Уилла Фитцджеральд (известная по небольшим ролям в сериалах «Падение дома Ашеров» (16+) и «Джек Ричер» (18+), помогает ей вести себя плохо герой Скотта Иствуда, а чтобы не слишком расслаблялись - старый добрый Сильвестр Сталлоне.
Фильм ужасов «Носферату» (18+) формально - экранизация «Дракулы» (18+) Брэма Стокера, однако на самом деле - римейк легендарной картины 1922 года «Носферату - симфония ужаса». Эпитет «легендарная» - совсем не преувеличение: Макс Шрек, игравший в той ленте Дракулу, был найден режиссером Фридрихом Мурнау в неизвестности и после картины в неизвестность и ушел. Давняя картина «Тень вампира» (16+), в которой Шрек представлен самым настоящим Дракулой, основана вовсе не на досужих голливудских байках, а на тех рассказах, которые окружали первого «Носферату» еще век назад.
Потому любое добросовестное следование фильму 1922 года налагает на режиссера особые требования - нужно, чтобы твоя версия была достойна легенды. Насколько здесь это получилось? 7,6 - imdb, 6,9 - «Кинопоиск», 85%/73% - RottenTomatoes, 135 миллионов долларов мировых сборов - для хоррора результат фантастический. В ролях - Лили-Роуз Депп (ее героиня здесь влюбится в вампира - поступок вполне в духе плохой девочки!), Билл Скарсгард, Николас Холт, Уиллем Дефо.
Для самых младших зрителей на этой неделе - две новинки. Американская игровая картина «Питомец Юрского периода: возвращение домой» (6+) продолжает шестилетней давности фильм с таким же именем (только без подзаголовка). Но единственное, что их объединяет - ми-ми-мишный динозаврик. В первой ленте он вылуплялся из чудом дожившего до нашего времени яйца. Здесь же сценаристы не стали вообще утруждать свою фантазию, вставили в сюжет временной портал, заставили его «засосать» динозаврика прямо из мезозоя, ну и далее все по шаблону «Кинг-Конга» (18+), включая злодеев-кинематографистов - только, ясно, с хэппи-эндом. Думается, возрастной рейтинг здесь надо ставить не «6+», а «6-».
Китайско-таиландское 3D «Большой пернатый побег» (6+) - тривиальная азиатская анимация о путешествии с приключениями. Ждать многого от нее не стоит, особенно сгоряча поверив рекламному «от создателей «Шрека» (6+) и «Кунг-фу Панды» (0+), но на рейтинг «6+» она наверняка отработает честно. Сюжет для взрослого звучит двусмысленным каламбуром - как у козла-курьера с волшебными яйцами они в пути стали вылупляться, кто оттуда вылез и чем это обернулось. Но дети, безусловно, это все воспримут всерьез.
И, наконец, в рамках повторного проката - «Ветер крепчает» (12+) Хидео Миядзаки. Великий японский аниматор ассоциируется у зрителя со сказками для умного зрителя. «Ветер крепчает», однако, реалистическое аниме. Его можно сравнить с такой классикой этого формата, как «Актриса тысячелетия» (12+). Те же самые локация и время действия - Япония 1920-х - 1950-х, тот же жанр - биографическая драма, только герой здесь вполне реален, Дзиро Хорикоси, конструктор главного японского самолета Второй мировой, истребителя «Зеро».
Выбор главного персонажа может показаться несколько странным, но это, во всяком случае, не милитаризм - о своих взглядах на это Миядзаки ясно высказался еще в «Розовом свине» (12+).
