Сколько нужно времени, чтобы создать галерею под открытым небом? Если взяться за дело большой и дружной компанией, то не так уж и много. К примеру, 12 команд художников, объединившихся в рамках международного фестиваля уличного искусства «РОСТ» (0+), уложились в две с половиной недели.
Наполнение смыслом
С 1 по 16 августа художники из Белоруссии, Санкт-Петербурга, Нижнего Новгорода, Самары, Владивостока, Москвы, Севастополя, Вязников, Воронежа и Мурманска расписывали 305-й микрорайон, известный как «китайская стена», а также фасад дома № 1 на улице Профсоюзов. И вот галерея готова. Торжественная церемония закрытия «РОСТа» состоялась в Контейнер-холле, ставшем и офисом творческого форума, и мастерской, и музеем, и лекторием, и много чем еще.
- В этом году мы предложили уличным художникам расписать фасады самого длинного дома России, а также технических строений рядом, - открыла церемонию куратор фестиваля и его участница Полина Малышкина. - Таким образом мы решили украсить 305-й микрорайон, погрузить его в арт-пространство города. Это одна из самых интересных локаций заполярной столицы после Росты, где мы работали предыдущие два года.
- У фестиваля «РОСТ» очень непростая история. Она про смыслы, - взяла слово одна из организаторов, председатель областного отделения Союза художников Мария Михайленко. - Речь ведь не только о создании муралов, но и о работе с монументальным наследием Мурманска. На самом деле это достаточно сложный процесс, а такие не всегда получают поддержку от официальных лиц и ведомств. Нам в этом вопросе повезло, за что хотим сказать слова благодарности главе региона, правительству и лично заместителю губернатора - министру градостроительства и благоустройства Марии Гавриловой. Без их помощи у нас вряд ли бы что-то получилось, поддержка помогла нам воплотить задуманное: не просто расписать дома, а насытить изображения смыслами и идеями. В результате появились не только муралы, но и новый туристический маршрут, его можно увидеть и воочию, и на специально созданной карте.
- Проделана большая работа. Хочу поблагодарить художников, которые приехали в Мурманск со всей страны, чтобы через творчество вложить частичку своей души в создание комфортной среды в нашем городе, - сказала Мария Гаврилова. - Отмечу, что, помимо создания новых муралов, мы с большим трепетом и уважением относимся и к советским панно. В рамках фестиваля часть из них художники очистили от следов вандализма.
Чем смотришь дольше, тем мыслей больше...
Уличные художники работали на вставках и в арках микрорайона, на технических зданиях. Авторы поделились некоторыми своими идеями на встрече с мурманчанами, которая состоялась после церемонии закрытия фестиваля.
- Когда работал над эскизом, понимал, что первый раз еду в Мурманск и хочется отразить что-то со смыслом, - рассказал москвич Дмитрий Ламонов, украсивший вставку дома № 142 на Кольском проспекте. - А все ведь лежит на поверхности. Почему город так назвали? Там что, котов много? Мур-манск. От этой забавной ассоциации и оттолкнулся, решил создать мурал с котиками, выполненными в пиксельной технике. И дополнил его русской вязью, потому что работаю со шрифтами.
- Мне досталось техническое здание, надо было расписать его с четырех сторон, - взяла слово художница из северной столицы с псевдонимом Nadya_O. Ее «холст» расположен рядом с домом № 2 на улице Беринга. - Не стала изменять своей привычной технике и использовала трансформацию приемов. Так, на одной стене реализм: стоит человек и смотрит на город. На другой в более современной и дизайнерской манере изобразила чайку и воду, на третьей - гигантскую рыбу кумжу, половина ее выполнена штрихами, другая часть плоская, закатана валиком. Никакой истории или легенды по поводу своей работы не расскажу. Работаю с визуальными формами, и общий смысл картины неизвестен даже мне. Чем дольше смотришь, тем больше новых мыслей появляется.
- Темой фестиваля стала связь прошлого и будущего. А что это? Перемещение во времени, - рассказал мурманчанин Павел Савчук, расписавший трансформаторную будку возле дома № 14 на улице Беринга. - В этом микрорайоне есть школы, детские сады, поэтому возникла идея нарисовать экскурсию детей будущего к нам, в их прошлое, наше настоящее. Для меня важно, чтобы в каждой работе был прикол. В данном случае это машина времени, в которую перевоплотилась будка. Многие подходили, спрашивали про динозавров. А один житель очень просил нарисовать божью коровку. Он служил в Крыму, и в то время там было нашествие этих жуков. С тех пор они стали для северянина синонимом счастья, самым ярким отпечатком. Просьбу выполнил, нарисовал. Общения с жителями было много. Например, одна женщина подарила книгу про советскую архитектуру.
Строгое солнце
- Я очень сильно вдохновляюсь русской иконой, русским авангардом, очень нравится искусство космистов, - пояснил Кирилл Ведерников, приехавший из города Вязники Владимирской области. Его работа разместилась на доме № 1 на улице Профсоюзов. - Поэтому основная тема в моем творчестве - сотворение мира. Подумал и решил нарисовать мурал в виде средневековой карты. Назвал «Восход», хотя многие, кто его видел, говорят, что больше похоже на закат. Но по моему замыслу, здесь восходит солнце, плывут корабли, есть кит, он же левиафан, он же Чудо-юдо рыба кит. Солнце - это образ космоса, оно не эмоциональное, строгое. Жители спрашивали, почему солнце не улыбается. Отвечал, что это сгусток энергии, и если сместить планету на несколько градусов, оно нас всех расплавит. Мы живем за счет определенной гармонии. И вообще, посмотрите на изображение солнца на средневековых гравюрах. У меня оно еще очень даже красивое. Рыба - олицетворение нашего мира, а корабли - это мы, люди, которые бороздят просторы космоса, вселенной на своем уровне.
Впрочем, всех этих муралов могло и не быть, если бы не участие в фестивале… водителей автовышек. Так, Олег Мордвинцев уже второй год работал с уличными художниками.
- Легче всего работалось с Кириллом Ведерниковым. Связь держали по рации. То вправо его передвинь, то влево, то вверх, то вниз, то отведи в сторону, то подведи ближе, - с улыбкой вспоминал водитель. - Долгих перерывов не было, чтобы я просто сидел и часами ждал. Да и ребятам было не передохнуть: они целиком погружались в творческий процесс. Я в первую очередь отвечаю за их безопасность, уже во вторую - поднимаю-опускаю. Ну и, было дело, подсказывал, что лучше сделать так или этак. Прислушивались. Обычно, конечно, работаю с электромонтажниками, монтажниками, малярами-штукатурами, это немного другое, техническая работа. Если ничего не поменяется - я буду работать и фестиваль состоится - с удовольствием приму участие еще раз.
Секрет советских панно
Как мы уже говорили, кроме нанесения собственных муралов участники фестиваля занимались восстановлением панно советского периода. К слову, гостей поразила и степень сохранности, и актуальность этих работ, созданных художником-монументалистом Вячеславом Герасимовым. Некоторые даже учитывали их сюжеты, создавая свои муралы, пытаясь таким образом наладить связь поколений. Этот принцип стал и одной из главных тем форума нынешнего года. В планах у организаторов «РОСТа» установить подсветку, в том числе и у панно Герасимова.
- По содержанию панно достаточно стандартные для советского периода, но при этом они близки современной культуре граффити, ее подходам, решениям, - сказал Дмитрий Ламонов. - Хорошо, что в Мурманске сохраняют монументальное искусство Это важно. Местные жители частенько подходили, с боязнью спрашивали, не будем ли мы закрашивать панно.
- Да, удивительно, что они так хорошо сохранились. Интересно, проживут ли наши муралы около 50 лет, как панно Герасимова? - высказал свое мнение Кирилл Ведерников. - Акриловая краска еще не так давно применяется, поэтому мы не знаем, на сколько ее хватит. Плюс проблема заключается в состоянии нижнего слоя. Как правило, это дешевая краска. Я раньше рисовал баллонами, но потом полностью отказался - многие работы испортились. К примеру, если акрилом заходишь на нарисованное баллоном, нижний слой перестает дышать, начинает шелушиться через год-два.
- Панно Герасимова созданы совсем по другой технологии, - отметила Полина Малышкина. - Это краска, не нанесенная на фасад, а запеченная на плитах, которые потом устанавливались. По сути, это керамика, потому и живет так долго. Сейчас вроде бы подобные технологии не используются. Во всяком случае, при возведении многоэтажных жилых домов.
И о планах
Этот разговор об уже ушедшей технологии, а может, что-то другое подтолкнуло организаторов и участников «РОСТа» на изменения в будущих фестивалях. Сейчас они только мечтают выйти за пределы нанесения краски на фасад, сделать что-то более материальное - со штукатуркой или мозаикой. Скорее всего, это будут менее масштабные работы. Получится ли реализовать эти планы и в каком виде - узнаем.
Возможно, какие-то идеи подскажут другие художники, ведь состав участников «РОСТа» меняется из года в год.
- Мы решили обновлять список, чтобы каждый рисовал муралы не более двух раз, - сказал один из организаторов, мурманский художник Юрий Шачнев. - Но отказываться от сотрудничества с уже знакомыми авторами нет и в мыслях: опытные участники могут присоединяться к фестивалю в новом качестве, которое сами выберут. Эта идея, кстати, получила отклик, ведь для художников фестиваль - это не только рисование, но и путешествие, обмен опытом.
Если же возвращаться к нынешнему году, то одним нанесением муралов участники не ограничились. За две недели фестиваля они прочитали несколько лекций, провели мастер-классы, экскурсии, общались с местными жителями... Одним словом, находились в открытом диалоге со зрителем. Что из всего этого вышло - можете узнать сами, прогулявшись в 305 микрорайоне и посетив выставку «Разметка», работающую в Контейнер-холле.