Лоскутное шитье - это не только одеяла, сшитые из ярких кусочков ткани, которые мы могли видеть у бабушек в деревне. Мастерицы уже давно вывели этот вид декоративно-прикладного искусства на высокий уровень. И регулярно демонстрируют свои произведения на различных выставках.

В ожидании мнения экспертов

Главное событие для мастериц Кольского края - выставка «Лоскутная мозаика Заполярья», проводимая раз в два года. На этот раз в большом зале отдела народного искусства и ремесел областного художественного музея представлено 88 работ, созданных 33 авторами.

Северянки тщательно готовятся к этим смотрам своего таланта, создавая уникальные работы, чтобы представить их вниманию не только обычных земляков, но и профессионалов. Потому что это не просто выставка, а еще и конкурс. И лучшие работы будут представлять наш регион в столице, на «Лоскутной мозаике России».

- Сейчас мнения экспертов ждут мастера из Мурманска, Кировска, Апатитов, Междуречья, Колы, Ловозера, - пояснила заведующая отделом Ирина Куликова. - 13 марта к нам приедет представитель Государственного российского дома народного творчества имени Поленова. Вместе с другими членами авторитетного жюри, в которое входят художники и мастера декоративно-прикладного искусства, он выберет лучшие работы, которые поедут в Москву.

- В нашем музее есть много проектов, часть которых старожилы. «Лоскутная мозаика Заполярья» - один из них, ведь существует он с 1999 года, - пояснила директор музея Ольга Евтюкова. - За два года до этого был создан Центр художественных ремесел, и мурманчанки поехали на всероссийскую выставку. Тогда и было решено заняться лоскутным шитьем, создали клуб «Татьянин день». Мы не пропустили ни одной всероссийской выставки, наши мастера становились победителями и дипломантами. Это приятно, но еще приятнее, что проект имеет развитие: он превратился из выставки в фестиваль. А благодаря участию известных мастеров мы оказываемся в центре событий. Почему этот вид искусства такой жизненный? Все начиналось с появления хлопчатобумажных тканей. Рачительные хозяйки не могли выбросить ни одного кусочка. Так и возник достаточно условный язык, передающий настроение.

- Кажется, что любой вид декоративно-прикладного искусства прост в исполнении. То ли дело живопись! - поделилась мнением член выставкома, художница и преподаватель живописи Ольга Лобанова. - На само деле все очень сложно. Мастера «нагуливают» свое воображение, чтобы потом воплотить идеи в работе. А для этого необходимы знания приемов стилизации, орнаментальной стилистики, материала, умение подобрать ткани, технику. Подготовительный этап имеет очень большое значение, чтобы результат получился качественным, достойным выставочного пространства.

Действительно, теперь «Лоскутная мозаика» перешла в формат фестиваля. А значит, существенно расширила свои рамки. В этом году фестиваль проводится второй раз, и в его программу вошли не только мастер-классы, но и научно-практическая конференция «Лоскутное шитье в XXI веке. Традиции и современность», участие в которой примут ведущие специалисты страны.

Все началось с «Зингера»

Каждая выставка посвящена какой-либо теме. В этом году ею стало 80-летие Великой Победы. Поэтому в зале можно увидеть панно Надежды Маркиной «Шагнувшим в бессмертие» - лучи красной звезды, внутри которой памятник Алеше из серых лоскутов, работу Ирины Синтонен «Вечный огонь», произведение Татьяны Ишкараевой «Прощайте, скалистые горы»…

Кроме панно, одеял, покрывал и предметов одежды в экспозицию вошли игрушки, выполненные в разнообразных техниках лоскутного шитья. Например, коллективная работа студии «Иван да Марья» «Майский вальс»: молодые люди в военной форме, а девушки - в ситцевых платьях с кружевными вставками на груди, с бантами в косах, в беретах. Или композиция Анастасии Каурдаковой «Военно-полевой госпиталь» - палатка с красным крестом, санитарка, раненые бойцы.

Среди ярких и пестрых красок внимание привлекает практически полностью черно-белый войлочный пэчворк жительницы Ловозера Веры Рочевой по мотивам фотографии военного корреспондента Евгения Халдея «Победа в Заполярье».

- Основой послужили три снимка, на которых запечатлены взрыв, летящие самолеты и дикий олень Яшка, который был с солдатами во время войны, - пояснила мастерица. - Хотела показать, что мир разрушился, природа пострадала от войны, но наши славные летчики защитили северный край. В их честь, это моя фантазия, добавила цветные символы азбуки Морзе. Кто ее знает, прочитает слово «победа». Рядом латинская V - победа. Использовала технику валяния, вместо иголки взяла мыло и воду. На кусок обычной марли разложила шерсть, нежный-нежный меринос, примылила немного, потом сверху тончайший маргеланский шелк светло-серого цвета, чтобы выглядело, будто старенькая черно-белая фотография. Обрамила все лоскутами - разрезала шелковые мужские галстуки, блузки.

Любовь к тканям и шитью у Веры Рочевой с детства. Она рассказала удивительную историю - такое разве что в кино можно увидеть:

- Меня воспитывали дедушка с бабушкой. Дед участвовал в трех войнах: Первой мировой, финской и Великой Отечественной. На последнюю его взяли не сразу, по возрасту не подходил. Он попал в плен и оказался у немецкого фермера. Дед сам был крестьянин, все умел делать. Закончилась война, немец уговаривал остаться, но деда мама ждала, баба Марья. Говорила: «Пока Гриша не вернется с войны, я не умру». И он вернулся. С подарками: с разными тканями и швейной машинкой «Зингер». Я начинала шить на той машинке. Хотя было особо не из чего. Как-то у брата двоюродного рукав рубашки оторвала, ругали сильно. А у тетки под кроватью лежал целый чемодан отрезов ситца. Я ее умоляла дать что-нибудь, хоть немного. Отказывала. Тогда я без разрешения взяла. Но младшие сестры выдали меня. Конечно, от тетки досталось, но бабушка защитила: «У тебя девка просила, почему не дала? Может, она будет модисткой». Бабуля как в воду смотрела: я много шила, для всех. Позже купила немецкую «Веритас». А дедушкин «Зингер» в сарай поставили, там он и проржавел. Хотя мой старший сын пытался из него самолет сделать, но не получилось, не взлетел.

Каждую работу, представленную на выставке, можно подолгу рассматривать, вглядываясь детали, пытаясь понять, как авторам удалось подобрать подходящие материалы, воплотить свою идею. Выставка работает до 30 марта.