Около двадцати произведений представлено в экспозиции выставки с простым названием «Живопись Андрея Яковлева». Она посвящена 85-летию со дня рождения видного художника, немалую часть своего творчества посвятившего Крайнему Северу. Познакомиться с этими работами можно в отделе «Культурно-выставочный центр Русского музея» областного художественного музея.
- Андрей Яковлев - известный мастер, народный художник СССР, член-корреспондент Российской академии художеств, - рассказала на открытии выставки главный хранитель музейных предметов Юлия Заозерская. - Свой творческий путь он начал в Мурманске, в нашем же городе состоялась его первая персональная выставка. Окончив в 1960 году институт живописи, скульптуры и архитектуры имени Ильи Репина, приехал на Север и устроился матросом на корабль. Целую зиму прожил на Шпицбергене.
За полярный круг Андрей Яковлев взял с собой холсты и краски и в результате создал множество полотен, часть которых представлена в экспозиции. Они очень лаконичны, отражают суть Арктики, ее твердость и суровость.
- Обратите внимание: картины написаны резкими мазками, в быстрой манере, - отметила директор областного художественного музея Ольга Евтюкова. - На этих полотнах мы видим и человека в Арктике: вот идет смена полярников, а на другом полотне лыжники едут за собачьими упряжками. Не менее интересны произведения, созданные в последние годы жизни автора, в начале нынешнего века. Тогда он вместе с любимой женой, искусствоведом Ларисой Яковлевой, жил в Павшино, что на реке Оредеж в Московской области. Там он создал серию натюрмортов.
Рассматривая полотна, мы легко можем представить себя соучастниками событий тех дней. Взять для примера «Медовый Спас». Мы понимаем, что супружеская чета вот-вот сядет за чаепитие. О том, что завтракать будет пара, понятно по посуде: женская чашка - изящная, фарфоровая, мужчина же будет пить из стакана в подстаканнике, над которым поднимается пар. Рядом на блюдечке лежит порезанный лимон, на другом - соты, в розетке - мед. На подоконнике трехлитровая банка, играющая роль вазы, в которой стоят полевые цветы.
- Художник передает много подробностей, второй план не менее интересен, чем первый, - продолжила Ольга Евтюкова. - Посмотрите на соседнюю картину, «Дары леса». Андрей Яковлев изобразил лесные ягоды, передал радостное ощущение от пребывания в этом месте, а через оконные стекла мы видим речку, деревья, летающих бабочек... Из этого позитивного ряда выбивается последний натюрморт. Он очень суров и печален, написан после смерти супруги. И в банке уже не свежие полевые цветы, а сухоцвет, рядом пепельница с окурком, стопка. Колорит этого полотна, как и содержание, жесткий, печальный и холодный. Мы ощущаем настроение и состояние автора, ставшего одиноким. Но художник всегда остается художником и не перестает писать.
В Мурманске представлены работы, созданные в начале и в конце творческого пути. А между ними были еще десятилетия интенсивного труда, продолжительных путешествий, результатом которых стали широко известные серии картин «Шпицберген», «Чукотка», «Таймыр», «Ленинградские километры БАМа», а также книги «В семи сантиметрах от полюса», «Какомей», «Сопричастность».
В своих произведениях автор раскрывает гармоничный и светлый окружающий мир, в то же время делясь подробностями своей жизни, эмоциями и заставляя задуматься о кажущихся на первый взгляд простыми вещах.
Выставка «Живопись Андрея Яковлева» работает в отделе областного художественного музея, что на улице Софьи Перовской, до 29 декабря.
