Историю Гамлета, принца Датского, знают практически все. Ну а если кто даже и не читал произведение Уильяма Шекспира, то наверняка хотя бы раз жизни слышал или употреблял известную фразу: «Быть или не быть, вот в чем вопрос».
Сейчас северяне могут ближе познакомиться с историей этого литературного персонажа, найти параллели с реальными личностями и взглянуть на то, как воспринимают трагедию, написанную несколько веков назад, современные художники.
Фантазия на тему
Сделать это можно в главном здании Мурманского областного художественного музея. В большом зале на третьем этаже разместилась выставка членов Академии Бессмертных художников и других художников «Гамлет». Свободная фантазия на тему…».
Академия Бессмертных художников была основана в 1994 году. Ее бессменным президентом является заслуженный художник РФ, академик Российской академии художеств Феликс Волосенков. Это объединение ставит своей целью развитие и поддержку новых направлений в современном искусстве. Его членами являются авторы, достигшие признания в действительно новаторском искусстве, обладающие несомненной индивидуальностью и высокой репутацией, а также художественные критики, компетентные в искусстве XX века. Академия объединяет постоянных членов, число которых, в соответствии с уставом, не должно, по примеру Французской Академии, превышать 40.
Посетители мурманского музея увидят большую инсталляцию по пьесе Шекспира, свободный полет фантазии авторов на заданную тему. Также в экспозиции представлены живописные и графические произведения, скульптура, исторические материалы.
Экспозицию в Мурманск привез давний и близкий друг нашего музея, художник, искусствовед Андрей Маевский. В этом проекте он выступает как идейный вдохновитель и куратор.
- Основная идея выставки принадлежит Феликсу Волосенкову. Большая часть представленных в зале авторов - художники театральные или связанные с театром, - рассказал Андрей Маевский. - Мы погружаемся в эпоху Возрождения, когда человек становится в центр внимания. А Шекспир, как известно, был крупнейшим гуманистом своего времени. Благодаря творчеству художников мы можем оказаться практически в замке Гамлета, в окружении парадных портретов, гобеленов, сцен на христианские сюжеты. Это определенная игра, в которую нас приглашают художники, где каждая работа непосредственно говорит о произведении. И как сам Шекспир создавал свои произведения, в том числе «Гамлета» (12+), где мы видим театр в театре, так и здесь мы вас приглашаем на выставку внутри еще одной выставки. Можно ходить, рассматривать, думать. Ведь современное искусство предполагает не только усладу для глаз, но все-таки работу для ума.
Авторы экспозиции считают, что у каждого произведения можно и нужно остановиться, задуматься и попытаться разгадать загадку, подготовленную автором. Чтобы каждый зритель ответил на вопрос - что же здесь есть от Гамлета, где находится этот герой.
Бедный Йорик
- С Академией мы знакомы давно. Многие наверняка помнят наш совместный проект «Времена года в черном квадрате сцены» (12+), - взяла слово директор музея Ольга Евтюкова. - Что посоветовать посетителям нынешней выставки? Кто не читал «Гамлета» - прочесть, лучше в переводе Пастернака. Если не видели фильм - посмотреть, поскольку интересно сравнивать видение режиссера Козинцева, игру актеров и то, что создали художники. Может показаться, что не все картины непосредственно направлены на сюжет, но вы поймете, что в каждой из них заложена великая драма, описывающая трагедию семейства датских королей. Если мы снимем эту планку и перенесем на обычную семью, то все останется прежним: те же переживания и проблемы отцов и детей. Согласно истории Возрождения - и итальянского, и северного, - в центре всей истории человечества стоит сам человек, его страсти, переживания, страдания. И неудивительно, что в центре отношений между людьми лежит любовь.
Так где же в выставочном зале скрывается Гамлет? Поиск героя осложняется еще и тем, что ни один экспонат не подписан - рядом с произведениями указаны лишь имена и фамилии их авторов. Кто-то увидит Гамлета на картине Николая Симоковского, изобразившего двоих мужчин. Наверняка многие опознают принца Датского в серии работ театрального художника Евгения Гиндпера.
И если выбор мужских персонажей достаточно широк, то женских не так много. Поэтому найти Офелию не составляет большого труда. Она есть в произведениях Андрея Маевского, Арона Зинштейна, Екатерины Омининой и других. Возможно, именно этот персонаж вдохновил и Феликса Волосенкова. Среди его работ, представленных в зале, есть два женских портрета. Наверняка многих посетителей заинтересует техника их исполнения: художник использовал не только краски, но и несколько пар носков, которыми и создал рельеф изображения.
Предлагают художники и свое видение замка Гамлета. Алексей Ярыгин написал три варианта, а Наталья Цехомская создала серию произведений, соединив в технике коллажа снимки средневековых жилищ и цветочные узоры.
Удивят гостей выставки и предметы, расположенные в витринах. Так, скульптор Никита Ротанов представил печатную машинку, на всех клавишах которой - черепа. В другой витрине мы видим бокал Гертруды, череп Йорика и шкатулку с зубом этого же персонажа. Дополняют экспозицию книги и театральные программки, иллюстрации произведений Уильяма Шекспира.
Разгадывать историю Гамлета, принца Датского, северяне смогут до 3 апреля.
