Мурманский областной художественный музей сделал нам очередной подарок. Его по праву можно назвать королевским: еще бы, ведь в заполярную столицу приехали картины признанных мастеров живописи.
Подарок из Омска
Новая выставка называется «Архип Куинджи. Четвертое полнолуние. Ученики и поклонники». И уже из названия понятно, что посетители могут увидеть произведения, созданные известным мастером пейзажа Архипом Куинджи, а также его учениками и современниками. В Мурманск экспозиция приехала из Сибири: все картины, представленные у нас, хранятся в собрании Омского областного музея изобразительных искусств имени Михаила Врубеля.
- Для нас эта выставка очень важна, - сказала на церемонии открытия заместитель директора областного художественного музея Ирина Костянова. - В последние годы мы наблюдаем тенденцию, связанную с неподдельным интересом к национальной культуре, в частности, к изобразительному искусству. Музейщики страны постоянно работают над тем, чтобы представить своим гостям отечественных художников. И наш музей не исключение. Северяне уже видели картины Карла Брюллова и его учеников, Дягилева и его окружения, регулярно демонстрируем произведения из своих фондов. Вот и сейчас мы долго думали, кого же показать мурманчанам. И решили привезти русского Клода Моне - Архипа Куинджи. Это уникальный автор: его при жизни уже считали великим художником. Согласитесь, немногие получают такое признание. Нам было важно не только показать его творчество, но и открыть страницы личной жизни. Архип Иванович был благотворителем, помогал начинающим авторам.

- Представленные в зале картины поступили в коллекцию нашего музея в 20-е годы ХХ века, - рассказала искусствовед, сотрудник Омского музея Екатерина Кудряшова. - Конечно же, центральный экспонат выставки - картина Архипа Куинджи «Ночь на Днепре». Точнее, ее вариант. Оригинал еще на стадии создания покорил великого князя Константина Константиновича. Он и приобрел картину за очень крупную сумму и даже взял с собой в плавание на корабле. Произведение, сразу признанное шедевром, поразило многих коллекционеров, и художник написал еще четыре его варианта. В нашем музее хранится четвертый, поэтому выставка и называется «Четвертое полнолуние». В жизни вокруг Архипа Куинджи собралось много учеников, от Аркадия Рылова до Николая Рериха. Их произведения северяне также могут увидеть в выставочном зале. Также здесь находятся картины, написанные современниками Архипа Ивановича. Их всех объединяет русский пейзаж. Сам по себе тихий жанр, но по степени исполнительского мастерства эти работы уникальны. Всматривайтесь в детали и наслаждайтесь изобразительным искусством.
А ночь-то цветная
Жизнь и творчество Архипа Куинджи хорошо описаны, сохранилось большое количество воспоминаний современников, рассказывающих, каким он был. Наверняка многие знают, что будущий художник был младшим ребенком в семье. Он рано осиротел, воспитывался в семье своего старшего брата. Жили они в предместьях Мариуполя, но в силу бедственного положения будущий гений не смог получить полноценное образование.

- Брат был человеком очень чутким. Понимал, что младший невероятно одарен, и судьба была к нему благосклонна, находились люди, заметившие этот талант, помогали его развивать, - рассказала Екатерина Кудряшова. - Есть известная история, как Архип Иванович шел пешком из Мариуполя в Феодосию к великому русскому пейзажисту Ивану Айвазовскому. Дескать, тот его не оценил, давал задание красить заборы. Но это не соответствует действительности: первая встреча художников не состоялась, а когда сотрудничество возникло, Айвазовский подавал прошение в совет Академии художеств, чтобы Куинджи приняли на обучение. Так тот приехал в Петербург, где у него достаточно быстро сложились отношения с природой Северной столицы. Даже у ранних работ Куинджи есть уникальное качество: мы видим абсолютную оригинальность, автор размышлял с кистью в руках, это аналитическое искусство.
Архип Иванович стал первым русским художником, который устроил первую персональную выставку. Это была даже не выставка, а перформанс. Он арендовал зал, затянул стены черной тканью. И на этом глубоком, бархатном, практически непроницаемом фоне и была представлена картина, которая подсвечивалась лучом прожектора. В зал пускали определенное число зрителей. Как вспоминают современники, ажиотаж был невероятный.
- Картина завораживает своей непроницаемой темной ночью, хотя на ней нет ни одного мазка черной краски, она очень цветная, здесь много синего, зеленого, - продолжила искусствовед. - Критики пытались уличить автора в использовании запрещенных приемов. Так как Куинджи был другом Ивана Менделеева, говорили, что химик что-то подмешал в краски. Третьяковская галерея проводила анализ слоя и никаких примесей не было выявлено. Архип Куинджи был художником-революционером, во многом опередил свое время. Его живопись близка к импрессионизму. Но импрессионизм - это первое впечатление, у Архипа Ивановича это очень долгий, интеллектуально сложный процесс. Перед написанием он много думал, как построить картину так, чтобы возникло ощущение непроницаемости, бархатной тайны. А секрет прост - очень разумная, правильная работа с цветом. Куинджи очень часто писал по белому грунту, что было революционной техникой. И еще одна отличительная черта его творчества: перед нами пейзаж не как среда обитания человека, рассказ про то, как живут люди, а история про мироздание, это больше, чем пейзаж.
Тактичный учитель
Музейщики Омска при подготовке экспозиции постарались подобрать картины других авторов размером меньше, чем шедевр Куинджи. И в Мурманск приехали этюды учеников и современников художника. У него была своя мастерская в училище при Академии художеств. Там он работал с коллегами, не влияя на их творческий почерк. Пример тому - Николай Рерих, которому учитель давал советы по работе с цветом и световыми контрастами. Мурманчане увидят его графику, отражающую интерес к славянской, скандинавской мифологии. Это тоже художник-мыслитель. Стремление к передаче сложнейших оттенков взял и тонкий мастер Константин Крыжицкий.
Среди учеников Куинджи был и Константин Богаевский. Это необычный автор, его хотели отчислить из училища за профнепригодность: педагоги говорили, что он все путал местами, писал странно, облака каменными, города ватными. Куинджи взял его на обучение, и в результате мы получили уникального художника, писавшего в ретроспективно-ностальгической манере.

- В начале ХХ столетия сложилось общество художников Куинджи, - рассказала Екатерина Кудряшова. - Он был обеспеченным человеком, немалое состояние вложил в недвижимость, в доходные дома. И щедро делился с учениками, выплачивая стипендии. Причем эта поддержка оказывалась и после смерти художника. Общество существовало до начала 30-х годов. Это была беспрецедентная история. До революции его патроном был сам император Николай Второй, а после, хоть деньги и были изъяты, общество продолжало работать, ведь остались помещения, коллекции, библиотека.
Выставка «Архип Куинджи. Четвертое полнолуние. Ученики и поклонники» работает в главном здании музея на улице Коминтерна до 19 июня.







