Семь пар коклюшек, полтора месяца работы - и вуаля, прекрасный, практически невесомый воротничок готов. Конечно, это не единственный секрет успеха, необходимо в первую очередь владеть мастерством создания вологодского кружева.
Заняты и руки, и голова
Некоторые северянки могут похвастаться такими навыками. К примеру, в отделе народного творчества и ремесел областного художественного музея уже 40 лет существует клуб «Кружевница». Его участницы с коклюшками на ты и не видят ничего сложного в творческом процессе. Их творения сейчас представлены на выставке «Золотая нить».
- Эту косынку я плела на семи парах коклюшек. В узоре несколько составляющих: полотнянка, решетчатое заполнение, плетешковое, - рассказала руководитель клуба Александра Янтарова. - А вот сорока, традиционный женский головной убор. Раньше ведь не принято было женщинам ходить простоволосыми, поэтому надевали сороку и сзади завязывали хвостики. Отсюда и пошло название, длинные хвосты напоминали крылья птицы.
- Какая красота! Сколок дадите? - прервала рассказ одна из посетительниц выставки.
- Что за вопросы, конечно, дам, - с улыбкой ответила Александра Ивановна и пояснила. - Сколок - это рисунок, по которому плетется изделие. Вообще, создание вологодского кружева делится на несколько этапов. Сначала мастер рисует изделие, какое бы он хотел увидеть, потом технолог делает выкройку, художник вставляет узор, и, наконец, исполнитель воплощает эти идеи в жизнь. Конечно, речь о производствах. Мы же сколки покупаем, передаем друг другу. Нашему клубу уже 40 лет, и за это время накопился очень хороший архив. Вот, к примеру, воротничок, сплетенный в стиле 50-х годов, - маленький. Его схему мы купили в Интернете и сделали. А это работа нашей мастерицы Нины Александровны Мурашовой. Ее даже сложно назвать воротничком, это оплечник. Обратите внимание, что используются разные нити: в основе одни, во вставках другие. И все это делается одновременно. Существует множество способов переплетения. Главное, чтобы нить не прерывалась, и следить за ее натяжением.
Глядя на такую тонкую работу, диву даешься, как у мастериц не перепутываются коклюшки. Впрочем, говорят, овладеть этим не так уж и сложно, было бы желание и терпение.
- Мы же занимаемся этим для удовольствия. Когда плетешь, заняты не только руки, но и голова. Посидели пару часиков, погуляли, опять вернулись к кружеву, - сказала руководитель клуба. - Готовое изделие можно стирать, только не тереть, а положить в мыльную водичку. Некоторые используют не тазик, а трехлитровую банку и в ней трясут. Потом нужно прополоскать, высушить, но не до конца, и проутюжить через тряпочку. Все требует ухода. В жизни я постоянно пользуюсь тем, что сплела, как без этого. В филармонию, например, хожу всегда при воротничках, в жилете.
Важен каждый миллиметр
- «Золотая нить» - это по-настоящему метафорическое название выставки, - сказала заведующая отделом Ирина Куликова. - Подобная экспозиция открылась впервые, и мы надеемся, что она станет традиционной, как и ряд других, уже успевших понравиться северянам. Гости могут увидеть произведения мастериц - вышивку, кружевоплетение, орнаментальное вязание и даже золотное шитье. Испокон веков кружевом и вышивкой украшали одежду. Это вполне объяснимо: женщины без красоты жить не могут. Не пропала эта любовь к изяществу и в наше время.
Посетители могут увидеть 90 работ, выполненных 31 мастерицей из разных уголков Кольского полуострова, - Мурманска, Апатитов, Ловозера, Североморска. Каждое творение - настоящее произведение искусства.
- Очень радостно, что у северянок золотые руки, - поделилась впечатлениями председатель выставкома заслуженный художник РФ Раиса Чебатурина. - Кружево - это волшебное дело. Что может сравниться с русским кружевом? Ничего, потому оно и ценится во всем мире. Работы заполярных мастериц выполнены на высоком профессиональном уровне. Смотришь на эту красоту, и возникает картинка, как мастерица опутывает нити под перезвон коклюшек. Настоящая музыка творчества. Вышивка на этом фоне выглядит несколько скромнее, но заслуживает не меньшего внимания. Особенно горьковский гипюр, который сейчас называют нижегородским. Да, наши землячки владеют и такой потрясающей техникой. Она создается по выдергу, по счету, по миллиметру. По-настоящему ювелирная работа. Это тоже объясняется исторически. Ведь раньше ею украшали одежду, вышивка была оберегом. Есть еще и удивительной красоты каргопольская вышивка, и другие - обо всем и не рассказать. Заниматься этим творчеством - титанический труд, но в то же время и огромное удовольствие.
Северные мастерицы вышивают в разных техниках. Одна из любимых - крестиком. Так, Анжелика Крапивина из Мурмашей создала нежное панно «Вальс бабочек», мурманчанка Катерина Лапшова - «Изящные клематисы» и «Нежные магнолии». Майя Ильина из заполярной столицы использовала технику блэкворк, чтобы изобразить черного кота. Соединение поморской вышивки и крестика использовала Татьяна Атманова. Посетители могут увидеть ее вариант сороки, сшитой из льняной ткани.
Выставка «Золотая нить» работает в отделе ремесел, что на улице Книповича, 23а, до 21 августа.
