Покой нам только снится...
Творческий человек спокойным быть не может - так считает художник из Мурмашей Александр Губинский. Постоянные поиски новых идей и самосовершенствование являются залогом успеха в искусстве. Это представление стало одной из причин назвать персональную выставку так: «Беспокойное путешествие - 6». Она открылась в областном художественном музее.
- В основном здесь представлены работы, созданные за последние года два. Но для разнообразия я добавил и несколько более ранних. Мне кажется, людям интересно посмотреть, на каком уровне автор находится сейчас, понять полную картину его творческого пути, - рассказал сам Губинский. - В новой экспозиции я собрал картины, написанные в технике акварели. Работать в ней начал давно, после окончания института, и она мне очень нравится своей мобильностью.
Александр Владиленович родился в Мурманске, окончил художественно-графический факультет Витебского пединститута, а затем переехал в Литву, где прожил 16 лет, работая старшим художником, а потом и директором художественной мастерской. С этой страной у автора связано многое, в частности, там живет его дочь, пошедшая по стопам отца, член Союза художников Литвы. Александр Губинский часто ездит в Вильнюс, поэтому на его картинах можно увидеть пейзажи и натюрморты, созданные в Прибалтике.

- За его плечами довольно большой послужной список творческой деятельности: первая персональная выставка открылась в 1978 году. Однако в Мурманском областном художественном музее его картины выставляются впервые, - сказала на открытии выставки заведующая научно-экспозиционным отделом музея Арина Науменко. - Художник создает не только акварели, он владеет и другими техниками, поэтому мы надеемся, что впоследствии покажем северянам и другие грани творчества Александра Губинского.
Как и нас, многих посетителей интересовало название выставки. Тем более что оно идет под шестым номером, то есть получается, что существует цикл. Однако все оказалось не так просто.
- Да, я делаю уже шестую экспозицию под одним названием. Хотелось, чтобы меня узнавали, - пояснил художник. - Я для себя определил, что человек, особенно творческий, занимающийся искусством, не должен быть равнодушным, поэтому это абсолютно правильное и подходящее название. В художественном институте Литовской ССР преподавал Аугустинас Савицкас, лидер авангардного направления. У него есть одноименная книга. Название мне понравилось, но это не плагиат. Первый раз я назвал так выставку шутя, думая, клюнет ли хоть один посетитель на «литовский вариант». Самое интересное, что единственный, кто понял, - Анатолий Сергиенко.
К слову, Анатолий Александрович тоже пришел на церемонию открытия выставки.
- Знаю Александра Губинского уже много лет, и если сравнивать одну из его первых экспозиций и нынешнюю, то, конечно, заметен очень большой профессиональный рост, - высказал свое мнение заслуженный художник РФ. - У него много живописных работ, в том числе и авангардных. Надеюсь, в будущем он покажет их северянам.
Смотреть и чувствовать
Ну а пока мурманские любители изобразительного искусства могут познакомиться с акварелями. В выставочном зале представлены пейзажи и натюрморты, созданные на Кольском полуострове и в Литве. Одной из отличительных их черт можно назвать яркую, но при этом довольно нежную палитру.
- Вся моя творческая жизнь идет своим курсом, я не особенно «прыгал» в техниках, - рассказал художник. - Помню, в институте спрашивал у преподавателя: «Как же правильно написать портрет?» Он ответил: «Пиши самого себя». Спустя время я понял глубину этих слов: нужно использовать то, что заложено на подсознательном уровне. Если художник начинает смотреть на себя изнутри, тогда и получается что-то цельное, видна одна рука, несмотря на разнообразие сюжетов и техник. Вообще искусство очень трудно объяснять - его нужно смотреть и чувствовать.
Выделить какую-то одну или две картины из коллекции сложно, да и сам автор относится к своим произведениям с одинаковой любовью. К примеру, «На Верхней Туломе» перед нами предстает чудесный вид на реку и лес. Он заметил его, когда гостил у друзей, и не мог не запечатлеть. А вот натюрморт «Цветы и яблоки», созданный во время отпуска в Литве, должен стать очередной ступенькой в творчестве автора. Как он сам рассказал, написал картину «с одного удара», и получилось очень выразительно.
Надо сказать, он занимается не только изобразительным искусством. Вот уже полвека увлекается и музыкой, играет в бит-группе «Полет». Эта тема также нашла отражение в картинах. Так, на акварели «Бит-группа» мы видим гитариста, скрипачку и саксофонистку.

- В наш коллектив пришла девушка, играющая на саксофоне, и у меня практически сразу родилась идея написать такую картину, - рассказал Александр Губинский. - Она, как мне кажется, передает настрой нашей группы.
Поскольку в его жизни музыка и изобразительное искусство тесно переплелись, в скором времени в зале художественного музея, где проходит выставка, установят сенсорный киоск. Музыкальные произведения, которые там будут звучать, должны помочь полнее отразить внутренний мир автора.
Выставка «Беспокойное путешествие - 6» работает в главном здании музея на улице Коминтерна до 2 февраля.

