Эти картины одно время называли мертвым фондом и практически не показывали зрителям, а ведь они были написаны отличниками Академии художеств. К счастью, благодаря вниманию сотрудницы Третьяковской галереи произведения из собрания главного музея национального искусства России переместились в выставочные залы, а затем и вовсе начали путешествие по городам страны и за ее пределами.
Долгожданный праздник
На днях они приехали в Мурманск, временно разместились в главном здании областного художественного музея. Чтобы с ними познакомиться, нужно посетить выставку «Пленники красоты. Русское академическое и салонное искусство 1830-1910 годов».
- Это праздник для нас, музейщиков, и, уверена, станет большим праздником для мурманчан и гостей нашего города, - сказала на церемонии открытия экспозиции директор музея Ольга Евтюкова. - Само словосочетание «Третьяковская галерея» уже звучит как праздник. Такие проекты очень дорого стоят - и с материальной, и с духовной точки зрения. Да, привозить выставки подобного масштаба недешево, но, к счастью, правительство Мурманской области думает о жителях региона и выделяет средства. Естественно, мы благодарим и Третьяковскую галерею за доверие. Принимать подобные выставки для нас очень серьезная школа, большое испытание. Наш музей - самый молодой областной художественный в России, но за последние 20 лет мы приняли и показали достаточно большое число крупных проектов и по масштабу, и по значению, а значит, у нас это получается.
- Действительно, мы стали свидетелями большого события, - взял слово первый заместитель министра культуры Тимур Давлетшин. - Правительство региона уделяет большое внимание и прилагает много усилий, чтобы жители Кольского Заполярья могли приобщиться к шедеврам мировой живописи. Мы рады принимать на мурманской земле картины из Третьяковской галереи, произведения академического искусства XIX века. От лица областного правительства благодарю ее за этот проект.
Стоит отметить, «Пленники красоты» - уже третья выставка, которая приезжает в Мурманск из Третьяковки. И, несомненно, долгожданная. Впервые она была представлена посетителям в 2004 году, с тех пор в разных составах побывала во многих уголках России и мира, став практически передвижной. В Кольском крае картины представляла автор и куратор проекта - заместитель генерального директора по научной работе Третьяковской галереи доктор искусствоведения Татьяна Карпова.
- Мурманский областной художественный музей - один из наших самых любимых, - сказала она. - Спасибо за приглашение и предложение сделать эту выставку. Надеюсь, северяне выставку примут по достоинству. Хочу предупредить: проект этот своеобразный, он не сразу был принят в самой Третьяковке. Но все-таки появился в большом зале на Крымском валу.
Виртуозы кисти
Татьяна Карпова рассказала об истории создания экспозиции «Пленники красоты», которая не менее интересна, чем экспонаты. Когда искусствовед работала хранителем, то увидела в фондах произведения, которые практически не выставлялись. Хотя, судя по инвентарным номерам, многие картины приобретались лично Павлом Третьяковым. А вот имена художников были мало кому известны. Но это неудивительно: коллекционер и создатель известнейшей галереи старался представить живопись во всем ее разнообразии, не упустить ни одного направления. Да, мы видим в зале звездные имена - Карл Брюллов, Иван Айвазовский, Василий Поленов, Константин Маковский. Есть и менее известные мастера, но все они - отличники Академии художеств, виртуозы кисти, как тогда говорили. Это представители салонного искусства: Генрих Семирадский, Федор Бронников, Степан Бакалович, Василий Смирнов, братья Павел и Александр Сведомские. У каждого из них очень интересные биографии, поэтому когда возникла идея создания проекта, стало понятно, что это возможность не только показать неизвестные большинству имена, но и повод провести большую исследовательскую работу.
- После революции многие картины ушли в фонды, поскольку их авторы казались слишком буржуазными, их, скажем так, идеологически заклеймили. При этом на щит были подняты передвижники, - продолжила куратор. - Если мы храним искусство, то не должны его запереть в глубоком подполье и вообще о нем забыть. Это неверно со всех точек зрения и нерачительно. Не зная этого искусства, мы не можем понять многие аспекты творчества тех же передвижников. Например, намеренный аскетизм, предпочтение серых, оливковых, темных тонов, сдержанность, в которую себя погружают эти художники, особенно в 60-70-е годы. А вокруг как раз было разливанное море искусства красочного, шумного, с прихотливыми сюжетами, в пышных золоченых рамах. Надо понимать, что между направлениями не было железобетонной стены, те же Репин, Крамской использовали достижения салонного искусства и позднего академизма. Они искушались красотой, полемизировали с мастерами позднего академизма. В искусстве нет дел конечных.
Наше наследие
На людей XIX века большое влияние оказала теория Дарвина, говорящая, что развитие происходит от низших форм к высшим. Многим тогда казалось, что и в искусстве происходит то же самое. Однако мы с вами на собственном опыте видим, что искусство развивается по спирали: в очередном витке оказывается актуальным то, что казалось совершенно забытым.
- Часто при банальности сюжетов мы можем увлечься тем, как это сделано, как Семирадский изображает листву, как с помощью торцевания набирает на толстую кисть краску, как он тонкой кисточкой очерчивает формы рук, голов своих дев в античных туниках, как передает солнечный свет или, говоря языком XIX века, сквозистость мрамора. Это действительно высокое мастерство, которым владели отличники Академии. Их произведения достойны, чтобы на них смотрели, отдавали им должное. Нужно ценить их за истинные заслуги. Это как балеты Петипа, которые ставят до сих пор, как любовь к романсам, - высказала свое мнение Татьяна Карпова. - У прекрасного искусствоведа Федора Булгакова есть справочник «Наши художники» (12+), который не потерял своей актуальности. Там есть Репин, Крамской, Семирадский, Маковский. Это все наши художники, наследие русской культуры, от которого мы не имеем права отказываться.
Всего в зале северяне увидят 55 полотен, созданных 40 авторами. Их путь от крыльца Третьяковки до крыльца мурманского музея занял четыре дня. И вот они здесь, с нами.
- Мы стараемся показать выставки, которые представляют разные периоды русского изобразительного искусства, - сказала Ольга Евтюкова. - Да, многие из представленных имен уже известны мурманчанам. Но бывают ведь такие, кто и Брюллова не знает. Поэтому выставка послужит открытием для всех, импульсом для изучения изобразительного искусства, жизни художников, потому что это блестящие образцы. Это частички, которые складываются в огромную мозаику под названием русская культура. И сейчас у северян есть замечательный шанс узнать, что параллельно в одно время работали разные художники. Уверена, каждый посетитель может найти в зале не только радость для глаз, но и созвучие какой-то картины со своим состоянием. Это станет нашим достижением. Очень удивлюсь, если кому-то не понравится ни одна картина. Нет такого человека, которому не по душе Айвазовский, Семирадский - это счастье, солнце. Советую посетить «Пленников красоты» не один раз, чтобы внимательно вглядеться в сюжеты, в манеру письма разных авторов.
В рамках выставки будут проводиться экскурсии и другие интерактивные мероприятия. «Пленники красоты» будут гостить в Мурманске до 17 декабря.
