Коми Республика, Ненецкий автономный округ, Псков, Вологда, Новгород, Архангельск, Санкт-Петербург... Двадцать музеев десяти регионов Северо-Запада России были привлечены к масштабному межрегиональному культурно-просветительскому проекту, который по инициативе нашей области стал знаковым событием культурной жизни страны.

Пора очарований

Погрузиться в атмосферу уникальной культуры, истории, национального этноса народов территорий, простирающихся от Калининграда до Республики Коми, прикоснуться к их подлинным артефактам - эта возможность для жителей нашего края воплотилась благодаря содружеству музейщиков. Их объединила идея Мурманского областного краеведческого музея - расширить границы возможного: собрать в большое ожерелье то, чем удивительны и неповторимы музеи коллег, и показать на площадках главного хранителя достопримечательностей нашего края.

В течение четырех дней участники фестиваля музеев представляли свои программы нашим землякам и гостям Заполярья. В нынешнем году одной из его площадок также стал и Кировский историко-краеведческий музей. Директор областного краеведческого музея Елена Собашникова отметила:

- В стенах нашего краеведческого музея фестиваль проводится уже в четвертый раз. Впервые мы его запустили в 2016 году как одну из музейно-туристических инициатив. В событийном календаре России такой фестиваль появился в октябре. Чтобы в нем могли принять участие жители нашей области, а также гости Заполярья, познакомиться с прекраснейшими музеями всех субъектов Северо-Запада, и, прикоснувшись к частичке, привезенной участниками, у них появилось желание поехать в Псков, Вологду, Новгород, Ленинградскую область, другие регионы и, конечно, больше узнать о Кольском крае. Побывать не только в Териберке, Ловозере, на атомоходе «Ленин». В нашем музее богатый фонд - свыше 170 тысяч единиц хранения, но партнерские связи, которые нас обогащают с точки зрения дальнейшего взаимодействия, всегда важны и нужны.

Тематика фестиваля этого года закономерна, ведь 2022 год - Год национальной культуры народов России. И программа нынешнего фестиваля музеев была насыщенной - на любой вкус и цвет: необычные экскурсии и выставки, увлекательные мастер-классы и музейные квесты, которые познакомили посетителей с многообразием северной культуры, уникальной природой и историей Северо-Запада России.

Такие музейные путешествия в далекие и близкие от нас края подарили нашим землякам и гостям массу позитивных эмоций, радушия и теплоты, что всегда ценно для любого человека, особенно сейчас.

Экспонат умеет говорить

Мифы, поверья, легенды - ими овеяна национальная культура любой народности. Каждая деталь предмета наполнена символом, ничего случайного, будь то орнамент, обрядовый гардероб или утварь с историей. Каждый экспонат умеет говорить, и услышать его дано тем, кто понимает язык, на котором он говорит с нами.

- Так хочется много и показать, и рассказать, - радушно улыбается Лариса Латышева, представляющая Музейное объединение Ненецкого автономного округа. Ее облик сразу притягивает внимание, словно живой экспонат. Прямой пробор темных волос плотно перетянут лентой с орнаментом, ладно сидит национальный костюм в ярко-синем цвете. Тонкий разрез карих глаз словно из-под кисти художника, а в них - блеск эмоций человека, увлеченного любимым делом.

- В каждом орнаменте главное - символы, которые уходят корнями в ненецкую мифологию, религию. Это еще и узорная письменность. Ведь до 1932 года, когда у ненцев еще не было своей письменности в прямом понимании, ею служили узоры. С их помощью люди общались, передавали настроение, желания и так далее, - поясняет моя собеседница.

Тут же целый ряд национальных игрушек. Лариса подчеркивает, что очень многие из них схожи с теми, что есть у других народов России. Но, к примеру, кукла Уко абсолютно уникальна. В древние времена служила оберегом, теперь - детская игрушка, которая продолжает жить, храня смыслы предков.

- Голова Уко - это всегда надклювье уточки. Считается, что клювик - символ чистоты, света. Потому что водоплавающие птицы, отправляясь осенью в дальнюю дорогу, высоко взлетают в небо - в чистоту. И чистыми к нам возвращаются, - поясняет Лариса Латышева.

Совсем неожиданным было включение в программу ненецкого караоке. Дело в том, что Латышева является еще и автором региональной программы по музыкальному искусству в Ненецком автономном округе и для продвижения национального языка придумала использовать в том числе и эту современную форму.

- В основном детские песни, текст очень легкий, аранжировка на основе национальных песен и ритмов, - рассказывает Лариса. - Мы включаем ненецкое караоке во многие наши мероприятия. И взрослым очень нравится, а уж дети как довольны! 20 лет использую эту форму популяризации нашего языка не только в национальных детсадах и школах, но и русскоязычных. Дети, которые приходят ко мне на экскурсии, при встрече уже говорят «антарово», что значит «здравствуйте». И дальше продолжают осваивать все больше новых слов. Для нас это очень важно. В Ненецком автономном округе проживают 75 народностей - в тройке лидеров по этому показателю в стране. И очень радостно, когда слышу, что представители других национальностей знают ненецкие слова. Значит - будет жить наш язык, традиции, обычаи наших предков.

Жемчужина из северной тайги

Трудно представить, чтобы головной платок, которому лет за сто, выглядел бы так, будто его только что извлекли из упаковки, как абсолютно новую, купленную вещь. Однако это настоящий артефакт. Каким образом женщины старинного села Усть-Цильма умудряются поражать нарядами, сохранившимися без малейших признаков прошедшего времени, действительно загадка. Но только не для его жителей.

Усть-Цильма - одно из крупнейших поселений в Республике Коми, основанного в XVI веке в дремучих лесах староверами. Село с пятитысячным населением давно стало районным центром, но сколько бы ни минуло столетий, исконные традиции предков остаются здесь нетленными. К слову, авторами знаменитой пижемской росписи, поражающей изяществом и лаконичностью, тоже были праотцы-староверы из этих мест - переписчики религиозных и светских книг. Искусные мастера украшали свою работу особым орнаментом, узнаваемым во всем мире знатоками прикладного искусства. В свое время красота росписи перешла и на домашнюю утварь, убранство, одежду и по сей день является визитной карточкой тамошних мест.

Усть-Цилемский историко-мемориальный музей А. В. Журавского, который находится в уникальном селе, входит в Серебряное ожерелье России и признан памятником истории и культуры нашей страны. В частности, местный праздник - Усть-Цилемская Горка, на который съезжаются жители со всей округи, - в числе нематериальных ценностей культурного наследия не только России, но и ЮНЕСКО.

Фестиваль музеев Северо-Запада приблизил удивительное село почти до уровня присутствия в нем. Изделия прикладного искусства, наряды стародавних времен... Возможность была не только прикоснуться к ним, а даже облачиться в тот или иной костюм по всем правилам. Будь то роскошный наряд невесты или женки (разрешен в замужестве только до пяти лет после свадьбы) или сдержанно-парадный хозяйки со стажем. Желающих примерить образ на себя было немало. Процесс - почти церемониал, зато предостаточно времени для увлекательного рассказа о его примечательных подробностях и на то, чтобы вкусить сполна, отчего в таком костюме да в уборе стать становится завидной, никакого тебе сколиоза с хондрозом.

- Использовались парча, шелк, штоф, репс, и до сих пор так. У нас во многих семьях есть сундуки с нарядами, и не по одному. Многим из элементов костюма по 100-150 лет. Например, на мне сейчас рапсовый плат, которому даже больше 150 лет, - говорит директор Усть-Цилемского музея Екатерина Вокуева.

- А на вид и не скажешь, что достался от прапрабабушек! - подивилась я.

- Потому что наряды хранили особым способом, - пояснила моя собеседница, - не стирали, не гладили, надевали наряды только поверх специальных рубах. Весной, пока солнышко еще не палящее, проветривали на ветерке. После праздника - так же, и аккуратно складывали в сундуки - складочка к складочке.

Примечательно, что достопримечательности уникального уголка - не архивный лубок, а реальная жизнь тамошних жителей.

- В Усть-Цильме основное население - староверы. Исконных семей, конечно, уже меньше осталось. Но их жизни всегда была присуща закрытость в общении с внешним миром, - поясняет Екатерина Вокуева. - Мы и сейчас не очень доступны для массового туриста - сложно добраться. Мы-то привыкшие, от нас только до Сыктывкара полтора часа самолетом, в Мурманск трое суток на поезде добирались. Но кто хочет, конечно, приезжает, преодолевая все маршрутные сложности. Замкнутый стиль жизни и помог сохранить все наши древние традиции. Если приедете в Усть-Цильму, то увидите, что ребеночек еще в коляске, а уже в костюме в наших исконных традициях. А уж Усть-Цилемскую Горку - наш большой региональный праздник, как и в старину, это действо никто не режиссирует - оно стихийное. Люди стекаются со всех деревень, выстраивают определенные фигуры в хороводах под старинные русские песни, которые сохранились только у нас. Не случайно наш праздник, в том числе и наряд, входит в число нематериального культурного наследия народов России.

Первым, кто в начале XX века занялся изучением природных богатств на территории Коми и самобытной культуры жителей Усть-Цильмы, стал студент Санкт-Петербургского университета Андрей Журавский, имя которого и носит местный музей.

- Наслушавшись лекций Чернышевского, мнения ученых, которые считали, что Север - это сплошные льды, неперспективные территории, студент Журавский приехал в Усть-Цильму в июле, в канун праздника Горки и обомлел, - рассказывает директор музея. - Разнотравье высотой в человеческий рост, красочные боярские наряды людей. Осознал, что живут-то здесь не бедно, и хлебопашеством занимаются, рыбу и дичь добывают, и задался целью опровергнуть то, что говорилось о Русском Севере.

Фарфоровая ностальгия

Притихнув, юные школьники сосредоточенно склонились над миниатюрными тарелочками. В общей компании так же увлеченно заняты делом и взрослые. Из-под рук с кисточками расцветают бутоны. В центре стола красуются уже готовые экземпляры детских работ по принадлежности, но отнюдь не по исполнению: то венок, идеально разбежавшийся по кромке изготовленной вещицы, то вензеля орнамента...

Мастер-класс росписи по фарфору, самому настоящему - легкому, белоснежному, словно только что принесли из настоящей художественной мастерской, проводил Новгородский музей цеха фарфора.

- Это просто великолепно, потрясающе - иметь возможность самой расписать фарфор. Специально пришла посмотреть и попробовать - ведь не каждый день на фарфоре рисуешь, да что там - в жизни не каждому выпадает такое удовольствие, - восторженно делится впечатлением мурманчанка в летах, представившаяся Татьяной Владимировной.

- Вот смотрите, - показывает свою работу моя собеседница, - забираю с собой на память.

Еще одна посетительница фарфоровой экспозиции творческий процесс продолжает.

- А вообще увлекаетесь живописью? - поинтересовалась я.

- После школы первый раз кисточку для рисования в руку взяла, - с улыбкой ответила она.

- Надо же, а как здорово у вас получается.

- Это же фарфор! Прекраснее материала не бывает, - опередила с ответом Татьяна Владимировна. Партнер по росписи закивала головой, не отрываясь от работы, которая полностью ее захватила.

- Решили приехать именно с этой программой, поскольку она показывает то новгородское наследие, которое, к сожалению, широко уже не представить, но трепетно сохраняет наш музей, - пояснила участница фестиваля, представлявшая по-своему уникальное собрание. - В свое время в Новгородской области было четыре фарфоровых завода, ни один из них уже не работает. Сейчас на Северо-Западе страны, кроме завода Ломоносовского фарфора, других, пожалуй, и нет. Есть в центральной России - в Москве, всем известны Гжель, Дулево. Экспозиция музея цеха новгородского фарфора как раз и рассказывает, что представляло местное производство, как оно работало, о его особенностях, традициях. Конечно, хочется, чтобы это производство возродилось, впитав мастерство, которое осталось в наследство от прежних профессионалов.

А с противоположной стороны зала звучали четкие команды. Здесь мальчишки увлеченно учились вязать морские узлы. В промежутках между объяснениями руководителя мастер-класса звучали то ребячий вздох сокрушения, то восторг от успеха. Чувствовалось, что процессом за «Штурманским столом» увлечены все как один. Это была программа мастер-класса Северного морского музея Архангельска.

А еще был и Калининградский областной историко-художественный музей с обширной программой о неповторимой истории города на балтийском побережье, его жителях, имена которых вписаны в мировою культуру и искусство, Национальный музей Карелии с мастер-классом «Ключница», Музейное агентство Ленинградской области с образовательной игрой «Крепости Северо-Запада», Государственный музей истории религии в Санкт-Петербурге и множество других встреч с хранителями достояния страны, которые подарили жителям области и гостям необыкновенный релакс-заряд, новые планы для будущих путешествий и открытий.