Говорят, что инициатива наказуема. Однако так бывает далеко не всегда. Взять, к примеру, ситуацию в драматическом театре Северного флота. Несколько молодых актеров решили поставить новый спектакль. Сами выбрали текст, подобрали музыкальное и танцевальное оформление, сами начали репетировать.
Проявили инициативу
Результатом этой сложной работы стал спектакль-концерт «Теркин. Кто же он такой?» (12+).
- Я подключился уже на финальных этапах, поэтому моя задача была, как говорится, - причесать, - с улыбкой сказал главный режиссер театра Александр Шарапко. - Почему мне очень симпатична и дорога эта работа? Потому что артисты театра сделали ее самостоятельно, проявили творческую инициативу, собрались вместе и решили попробовать показать на сцене историю. Это довольно редкая ситуация сегодня. Но считаю, что для артиста это нормально. К сожалению, сейчас существует грустная, с моей точки зрения, практика, когда актер существует по принципу «чего изволите». А вот проявить инициативу, попробовать прозвучать по-другому, поэкспериментировать - подобное из театров уходит все дальше и дальше. Я бы хотел, чтобы у нас это возродилось, поскольку очень полезно для актеров, особенно для молодых. Считаю, что спектакль не может быть просто спектаклем. Это спектакль конкретного театра, и он должен быть индивидуален. И мы сейчас стараемся так делать. Молодые актеры, которые появились у нас в последние годы, помогают изменить ситуацию, мы вместе пытаемся делать постановки, которые будут интересны не только взрослой аудитории, но и молодежной. Ведь театр - дело молодых. И не только на сцене, но и в зрительном зале. Пытаемся вернуть зрителя, приманить, чтобы ему с нами было интересно, чтобы он чувствовал, что нужен нам.
Как отметил Александр Шарапко, актеры взяли чрезвычайно сложный материал: во-первых, это стихи, во-вторых, не драматургия, ведь у того же Шекспира есть диалоги, а у Твардовского их нет, и некоторые ситуации приходится разъяснять. По существу, получился коллективный рассказ поэмы.
Это про жизнь
- У нас возникла идея подготовить программу, чтобы показывать ее на выезде на небольших площадках: на подводных лодках, в воинских частях. Сделали сначала очень короткую, продолжительностью минут 15, состоящую из одной новеллы и нескольких стихотворений, - рассказал актер Степан Акманов. - Но этого показалось мало, и мы расширили материал, использовали уже семь новелл, добавили песни, две из которых известные, остальные авторские, подобрали танцевальное оформление. Думаю, история максимально актуальная и в наше время, она будет интересна, ведь Теркин - это собирательный образ, в каждом из нас есть его частичка. Например, мне близко желание показать важность жизни, что она заключается не только в чем-то масштабном, но и в мелочах. Нужно ценить каждый момент. Мне кажется, Теркин - это про жизнь.
- Да, хоть Теркин и персонаж мужского пола, но это ведь касается всех нас, жить хотелось и женщинам тоже, - присоединилась к разговору актриса Юлия Романенко. - С танцами у нас все прекрасно, танцуем практически в каждом спектакле.
- Не все танцы постановочные, много импровизационных моментов, когда носочками, пяточками, локоточками передается самое главное - настроение, - взял слово актер Михаил Романенко. - Есть, конечно, элементы, когда мы делаем синхронные движения, но гораздо больше тех, где можем позволить себе делать то, что хотим. Хотя не зря же говорят, что каждая импровизация должна быть хорошо отрепетирована. Лично для меня Теркин - это борец, иногда балабол, шут, иногда очень мудрый человек. Живое начало! Говоря современным языком, это образ мотиватора, вдохновителя. Он сирота, у него нет ничего, но он снимет последнюю рубашку ради любого. И все такие были, на войне каждый был Теркиным. Это собирательный образ человека из народа.
От сердца к сердцу
Спектакль-концерт «Теркин. Кто же он такой?» рассчитан для малой сцены. К слову, в театре она появилась не так давно, первой постановкой стала «Любовь» (12+) по пьесе Людмилы Петрушевской. В отличие от других театров, в ТСФ малая сцена не предусматривает отдельного помещения с приподнятой площадкой, она рассчитана на максимально близкий контакт со зрителями, ведь несколько рядов стульев стоят непосредственно на сцене.
- Максимальное приближение зрителей к артистам - это такой хитрый ход, - сказал Александр Шарапко. - Мы специально допускаем сюда, в нашу святая святых, чтобы зрители участвовали в процессе, были рядышком. Понимаете, тут ведь любое вранье видно, все становится прозрачным. А театр - это всегда разговор от сердца к сердцу. Если его нет, то какой смысл приходить?
Такой формат оценили и зрители. На страничке с отзывами они написали: «Так было необычно и здорово очутиться в этой обстановке, вот так, рядом с артистами. Когда ты слышишь дыхание, когда ты видишь, как дрожит рука, сжимая эту милую шляпку. Иногда хотелось встряхнуть ту самую невесту с ее норовом и обнять, прижать жениха», «Мы погрузились в происходящее, стали будто участниками и забывали аплодировать там, где обычно это делали раньше. Дышать боялись, а зря. Оказывается, это не только можно было делать, но и нужно».
История про Теркина - второй опыт работы труппы на малой сцене. Такой формат делает спектакль-концерт мобильным, то есть позволяет выезжать с ним в самые отдаленные уголки Кольского полуострова, ведь его можно показывать на небольших площадках.
