Впрочем, северяне могут увидеть изображения не только персонажей великого писателя, но и его самого. Какими представляли Чичикова, Акакия Акакиевича, Солоху и других литературных героев художники-графики - все это на выставке «Н. В. Гоголь: от портретов к «Портрету».
Увидеть со всех сторон
- Экспозицию на время нам передал давний и добрый друг музея - коллекционер Владимир Беликов, - пояснила хранитель музейных предметов Оксана Третьякова. - В этом году широко отмечается юбилей Николая Гоголя, и выставка пришлась ко времени. Здесь представлены портреты самого Николая Васильевича и иллюстрации к его произведениям, многие из которых стали классикой мировой культуры. Это хороший повод вспомнить школьную программу, героев Гоголя.
Посетители увидят более 40 графических листов. Это произведения как современных авторов, так и созданные в середине XIX века художниками, знакомыми с Николаем Васильевичем лично. Что интересно, писатель не любил портрет как жанр изобразительного искусства.
Художники на протяжении уже полутора сотен лет иллюстрируют его произведения. Многообразие стилей, художественных решений, подходов, интерпретаций, трактовок предоставляет зрителю возможность приблизиться к авторскому пониманию образов и идей. Как писал сам Гоголь, «у всякого есть что-то, чего нет у другого; у всякого чувствительнее не та нерва, чем у другого, и только дружный размен и взаимная помощь могут дать возможность всем увидеть с равной ясностью и со всех сторон предмет».
- На выставке представлена одна акварельная работа, остальные - образцы печатных техник, - продолжила хранитель. - Быть графиком непросто, ведь нужно сделать зеркальное отображение, обработать металл и особенно дерево, на которые наносятся отпечатки, и перенести их на бумагу.
Разнообразие техник действительно поражает. Так, Нина Энтина сюжеты «Мертвых душ» (6+) изобразила в линогравюре, Николай Байрачный - в офорте. Их, кстати, многие могли видеть в качестве иллюстраций к книге, выпущенной в 1978 году. Борис Алимов показал свое видение «Ревизора» (12+) в автолитографии, Василий Масютин для «Носа» использовал цинкографию. Единственная на выставке акварель принадлежит Александру Максимову - «Н. В. Гоголь «Ночь перед Рождеством».
«Нечего его подслащивать»
Один из ранних авторов - Евстафий Бернардский. Он создал ряд прижизненных ксилографий по рисункам Александра Агина 1847-1848 годов. Они, к слову, считаются классическими. Интересна их предыстория. В начале 1846 года Бернардский через Петра Плетнева предложил Гоголю, жившему тогда в Италии, выпустить второе издание «Мертвых душ» со своими гравюрами, сделанными по рисункам Агина. Гоголь ответил отказом, мотивируя тем, что он «враг всяких политипажей и модных выдумок. Товар должен продаваться лицом, и нечего его подслащивать этим кондитерством». Тогда художники решили выпустить гравюры отдельными листами без текста, по четыре листа в тетрадке. Всего вышло 18 тетрадей - 72 гравюры, после чего издание в начале 1847 года неожиданно прекратилось.
Другой художник, Евгений Кибрик, трудился над иллюстрациями к повести «Портрет» (6+) с 1973 по 1977 годы. Это его последняя законченная работа. С юношеских лет произведения Гоголя для художника были самыми любимыми, но идея проиллюстрировать повесть родилась в преклонном возрасте, на исходе лет. Ее тема и идея были близки Кибрику, отвечали его раздумьям о жизни, искусстве, о подвижническом труде, без которого нет искусства. Важно было отразить проблему противоборства добра и зла, стоящую перед каждым художником.
Иллюстрация посвящена событиям в книге, когда после опубликованной рекламной статьи в газете Чартков, в ожидании аристократических заказчиков, «подходил к холсту и производил над ним лихую замашку кисти, пробуя сообщить грациозные движения руке». Чтобы показать зародившиеся в душе персонажа черты тщеславия, художник потратил немало времени. Как он сам писал, «лихость» я пробовал передать разным путем и нарисовал множество фигур, но все получалось, что то он... поет перед мольбертом, взмахивая рукой с кистью, то просто пишет тем или иным приемом... И так долгое время. Наконец я понял, в чем дело, - он должен смотреть на свою руку с кистью, любуясь своей «лихостью».
Рассматривать каждое произведение, представленное в зале, можно долго: изучать мастерство художников, вникать в смысл и идею, которые они старались передать своими творениями, сравнивать, совпадает ли образ того или иного литературного героя, возникший в вашей голове, с графическим листом.
На все это у ценителей книжной иллюстрации и поклонников творчества Гоголя, одного из самых мистических авторов середины XIX века, время есть: выставка «Н. В. Гоголь: от портретов к «Портрету» будет работать в главном здании областного художественного музея до 12 мая.
