Впрочем, соседство этих двух гениев мировой литературы можно наблюдать во многих местах, и в первую очередь - на книжных полках дома или в библиотеке. Но в нашем случае они встретились в зале Культурно-выставочного центра Русского музея на экспозиции «Гении литературы» (6+).
- Здесь представлены уникальные произведения, посвященные Данте Алигьери и Михаилу Салтыкову-Щедрину, а также их творениям, - сказала на церемонии открытия выставки главный хранитель музейных предметов Мурманского областного художественного музея Юлия Заозерская. - Перед вами - более 50 графических листов из собрания известного московского коллекционера Владимира Беликова. С 2014 года наш музей проводит выставки из его собрания. Благодаря трепетному отношению к графике Владимир Гурьевич сумел собрать крупную коллекцию, которую можем видеть и мы.
Традиционно на открытии выставок из коллекции московского знатока (а они к нам приезжают минимум по две в год) специалисты много говорят о видах графики, авторах произведений. В этот раз все пошло несколько иначе. Первой перед посетителями выступила кандидат филологических наук Марина Наумлюк, которая прочитала небольшую, но очень увлекательную лекцию.
- Когда я задумалась, есть ли связь между Салтыковым-Щедриным и Данте, поняла, что есть, причем прямая - через тексты первого, который жил позднее и мог цитировать предшественника, - сказала Марина Валентиновна. - Традиционно мы воспринимаем Салтыкова-Щедрина как сатирика, но знаете, это писатель великой трагической силы, писатель-философ, чьи произведения еще при жизни переводились на французский и немецкий языки. Позднее о нем говорили, Драйзер в первую очередь, что это писатель не русского, а всемирного таланта и силы. На выставке представлены иллюстрации к его «Губернским очеркам» (12+), первой книге, которая получила невероятное признание. Это не просто очерки о России, это модель русской жизни через характер, ситуацию, тех людей, которых он встречал, когда работал вице-губернатором в Вятке. Автор открывает темы, которые только потом возникнут в русской и зарубежной литературе. Так, в небольшой главе «Скука» молодой человек, приехавший в Вятку, жалуется, что ему нечего там делать, у него университетское образование, он хотел бы хорошего, настоящего дела, а видит взяточников, грязь на улицах, то, что не дает представление о том, как жить дальше. Эта тема скуки будет потом и у Чехова во многих рассказах, и у Мопассана, и у других авторов. Замечу, что «История одного города» (12+) - роман тоже не о России, а вообще о существовании цивилизации: есть власть и есть человек. Каким человек бывает, когда власть его сильно давит, и каким бывает, когда власть отпускает. Если говорить о романе «Господа Головлевы» (16+), литературных потомков Иудушки Головлева в американской и европейской литературе нет. Это человек, пересыпающий все свои действия словами, смысл которых он не понимает. И очень удивляется, когда доводит других до смерти. Его слова всегда лицемерны, это всегда цитаты, пословицы, поговорки, а в конце, когда Иудушка остается один, просто не понимает, куда все делись. Пустота. Ощущает, что нет в нем ничего человеческого, только боль, когда ему говорят ты - убийца. Очерки «Пошехонская старина» (12+) начинаются фразой, что это поместное дворянство, они не слишком служили, были настоящими крепостниками. Это, как говорится, мелкопоместное провинциальное дворянство, которое, по словам автора, не знало ни славы, ни позора. Это прямая цитата из Данте: «То горестный удел Тех жалких душ, что прожили, не зная Ни славы, ни позора смертных дел». Ни славы, ни позора не знали ничтожные - в понимании Данте это огромный мир людей, которые хотели тихой спокойной жизни, не делая ничего выдающегося. Когда Салтыков-Щедрин соотносит помещичий мир с текстами Данте, мы понимаем, что в этом есть всемирный смысл. Русский писатель закончил лицей, который кончал Пушкин, владел многими европейскими языками. И образ Данте в его творчестве не случаен. Впрочем, всем нам он известен в том числе через великую русскую поэзию. «Суровый Данте не презирал сонета» - это Пушкин, Ахматова с ее знаменитым вопросом Музе «Ты ль Данту диктовала Страницы Ада?»... Итальянскому поэту посвящен целый труд Мандельштама. Даже «В круге первом» (16+) Солженицына и то про первый круг ада. Так что мы так или иначе через нашу литературу знаем контекст Данте. Современные исследователи считают, что он не просто написал «Божественную комедию» (16+) и был создателем новейшего итальянского языка. Он еще создал отдельный тип культуры, промежуточный между Средневековьем и Возрождением. И «Божественная комедия» - тот самый тип, в котором автор говорил о возможности человека идти путем очищения: сначала через страдания ада, затем через великолепную природу чистилища и потом уже рай. Знаете, Данте очень живописен. Самые сильные, мощные краски у него в первой части - «Ад»: рассказывая о страданиях, он говорит о красном, пепельном - о цветах огня. В «Чистилище» цвета меняются на великолепные краски искусства и живой ветерок: душа дышит и радуется жизни. А «Рай» вообще бестелесен. Данте использует только абстрактную лексику, поэтому рай поддается гравюре, и не знаю, можно ли его изобразить в живописной картине.
После такого анализа творчества двух писателей гости продолжили стоять в немом рассуждении, а затем разразились аплодисментами. Не каждый день услышишь подобный экскурс в литературу, поэтому мы привели его почти полностью, ведь на церемонии открытия смогли побывать не все северяне.
- Очень люблю творчество Салтыкова-Щедрина и Данте, - поделился своими впечатлениями мурманский художник и преподаватель Сергей Чеботарь. - Моим ученикам часто приходилось иллюстрировать их произведения. Признаюсь, это очень трудно. К сожалению, сейчас Салтыкова-Щедрина мало читают. Мои любимые произведения этого автора - «За рубежом» (12+) и «Письма к тетеньке» (12+). Однако вернемся к выставке. Мы видим прекрасные гравюры. К сожалению, у нас сейчас почти нет литографии, нет в стране месторождения камня, поэтому, искусство редкое в наши дни. Ксилография раньше была очень популярна, сейчас тоже встречается не часто. Жив пока офорт. Но не будем о грустном. В зале видим чудесные произведения, и я очень рад, что мурманчане могут их увидеть, прикоснуться к прекрасному.
А прекрасное это - графика XIX-XX веков. Впрочем, не только ею смогут насладиться посетители выставки. Они увидят также анимационные фильмы, созданные в рамках проекта «Салтыкиада» (12+) студентами Вятского художественного училища. График и педагог Максим Наумов создал цикл картин, иллюстрирующих «Историю одного города» и другие произведения Салтыкова-Щедрина. Также он участвовал в создании пьесы «Салтыкиада, или Как Салтыков Щедрина повстречал» (12+). Кроме того, в проект входит аудиоспектакль, выставки. Проект «Салтыкиада» включен в федеральный план мероприятий к 200-летию писателя.
Познакомиться с уникальными гравюрами и посмотреть анимационные фильмы можно до 2 августа.
