По городу прошло известие: в Художественном музее будет выступать Александр Адабашьян. Гость из Москвы хорошо известен, прежде всего по совместным работам с Никитой Михалковым. Во многих его картинах Александр Артемьевич «засветился» и как художник, и как сценарист, и как блистательный эпизодический актер.

Есть у Адабашьяна самостоятельные творческие проекты. Поклонникам его своеобразного, всегда ироничного и обаятельного таланта хорошо известны режиссерские проекты: «Азазель» и «Мадо, до востребования…». Он нечастый гость в раскрученных телешоу, но каждое появление на публике вызывает искренний интерес. К умным собеседникам у нас всегда тянутся! Вот и на этот раз аудитория собралась значительная. Мест в Красной гостиной музея на всех не хватало, распорядители мероприятия подносили стулья еще и еще!

Виновник, однако, задерживался: члена жюри Международного кинофестиваля «Северное сияние» одолевали интервьюеры. Появился Адабашьян как-то внезапно. Пришел - и сразу заговорил о Пушкине. Вернее, о друге Пушкина, графе Нащокине, который вынужден был продать дареную ему поэтом перед дуэлью ассигнацию. Нужда заела! Продал «дорогую память» и оправдывался перед друзьями: «Обстоятельства, знаете ли, суть наше бедствие…»

Планка встречи, таким образом, была заявлена «пушкинская»: бытовой анекдот соединялся с глубоким смыслом - жизни и смерти, случайности и закономерности, друзьях и недругах, молодежи и стариках. Вопросы посыпались сразу! Отвечал обстоятельно. Шутил. Разыгрывал целые сценки в лицах. Поминал добрым словом коллег. Скромничал на свой счет. Присутствующие на встрече узнали о том, что известный сценарист с детства терпеть не мог физику. Получил однажды в четверти аж 14 «двоек» и 3 «единицы». Но мудрый учитель, добивавшийся от учеников не зубрежки, а понимания, пошел-таки нерадивому школьнику навстречу. Разбавил единицы четверками, вывел итоговую «тройку» и взял с Александра честное слово, что тот никогда не будет заниматься точными науками.

Слово Адабашьян сдержал. Его привлекала живопись, прилично говорил по-французски, интересовался литературой…Прямая дорога в гуманитарии. Она оказалась верной: позади десятки лет активного творчества, престижные премии, фестивали, признание в России и за рубежом.

Вопрос из зала: «Какую роль в вашей судьбе сыграли случайности, а какую закономерности?»

Ответ прост:

- К каждой случайности ты должен быть готов внутренне. Неудачник не тот, у кого никогда не было шансов проявить себя, а тот, кто этими шансами не сумел воспользоваться.

Сам Александр Артемьевич привык полагаться на судьбу. Считает, что многое роднит его с французским художником Ренуаром. Работая над сценарием о жизни Ренуара, вычитал, что девизом живописца была фраза, переводимая на русский как «пробка на воде». Она означает плыть по течению. Куда-то это течение обязательно приведет!

- И вот так плывешь, плывешь, - лукаво философствует Адабашьян. - Оглядываешь берега, а на них - и откуда взялось? - то гуси, то тетка голая!

Он остер на язык. Публика, способная это оценить, доверчиво попадает в плен его мужского обаяния. Но не все так просто. Кто-то из присутствующих укоряет гостя в том, что на встрече он «гораздо живее и интереснее, чем в фильмах». Роли-то, мол, все какие-то однообразные! И уж очень коротенькие. Чувствуется, Адабашьян задет таким внезапным «наездом». К слову сказать, критику «как класс» он вообще не жалует, категоричен: «Это чаще всего евнухи, пытающиеся говорить о любви»!

Включив актерский темперамент, напомнил мурманчанам свое коронное: «Овсянка, сэр». Рассказал об ироническом «алкогольном» дуэте с Михаилом Мишиным в нескольких комедиях Аллы Суриковой. Весьма интересно представил любимого дачного кота… После каждой «байки» разговор становился все теплее, оживленнее.

- Как снимались в «Мастере и Маргарите? Страшно было?

Легкомысленный ответ:

- Нисколько! Только в таких фильмах и надо сниматься! Тогда всю ответственность за прогулы, промахи, ошибки берет на себя… Воланд.

От «Мастера и Маргариты», где Адабашьян сыграл Берлиоза, на память у актера остался муляж «собственного черепа». От самой отрезанной трамваем головы отказался.

- Голову я и так каждый день в зеркало вижу, а вот череп при жизни увижу вряд ли, - шутливо объясняет предпочтение.

От мрачноватых шуток переходит к серьезным благодарным воспоминаниям. Судьба щедро сводила Александра Артемьевича со многими замечательными людьми. Мурманчане узнали, каким неугомонным фантазером был Александр Абдулов: «Жизнь свою сжигал, как свечу, и даже с обоих концов». Компанейскому актеру ничего не стоило пригнать для развоза товарищей по домам троллейбус! Или рассмешить всю массовку на съемках печальнейшей сцены похорон Баумана в «Чичерине», фильме Александра Зархи с Леонидом Филатовым в главной роли. Похоронную процессию снимали напротив театра Ленком. Завидя через стекло постные лица занятых на съемках товарищей по цеху, Абдулов высунулся в окно и громким трагическим шепотом сообщил Филатову: «Леня! Имей в виду, тебя в кино снимают!» Все, включая режиссера, повалились с хохоту!

Речь на встрече зашла об Олеге Янковском, Виталии Соломине, Георгии Данелии. Естественно, нельзя было обойти вниманием персону Никиты Михалкова.

- Как относитесь к последней работе Михалкова, к «Утомленным солнцем-2»?

После вдумчивой паузы:

- Ну, как я могу относиться к этому фильму, если я член михалковской команды? Конечно, больно, когда люди ругают кино, произносят какие-то резкие, грубые слова… Это просто некрасиво, в конце концов. У меня есть кое-какие претензии к сценарию. Там не сходятся порой концы с концами. Но в целом это очень честная и сильная работа.

Сам себя Адабашьян режиссером не считает. Хотя на фестивале «Северное сияние» был представлен его фильм «Мадо, до востребования…» Эту ленту он снял в девяностые годы во Франции. Свой режиссерский дебют называет авантюрой. Все началось с написания сценария по роману французской писательницы Симоны Арес. Во время работы слишком далеко ушел от оригинала, рассорился с писательницей и вынужден был сам стать режиссером картины, которая, на удивление съемочной группы, начала брать призы международных кинофестивалей.

Однако быть на площадке «самым главным» Адабашьяну не понравилось. У него, по его словам, для этого нет амбициозности, решимости действовать иногда вопреки здравому смыслу, жесткости по отношению к исполнителям.

- Режиссер - это ведь не профессия, это состояние души, образ жизни, сама натура человека, - объясняет гость.- Он должен уметь заставить и деревья срубить, и реку осушить, и мост взорвать. Если, например, снимает прыгающий по дороге мячик и для этого нужно остановить, допустим, скорую помощь, то он ради мячика задержит машину с больным человеком. Настоящий режиссер! А мне дороже дерево, человек дороже мячика…

В людях ценит отзывчивость, способность к дружбе. Добрым словом вспоминает Леонида Ярмольника, который спас ему жизнь год назад: поднял на ноги всю Москву, когда у Адабашьяна внезапно случился разрыв аорты. Такое не забывается. С такими людьми, как Александр Артемьевич, можно говорить долго. Время встречи пролетело незаметно. В конце собравшиеся попытались напроситься на комплименты городу: «Что расскажете о Мурманске?» Адабашьян отшутился:

- Ну, то, что успел в Мурманске увидеть. Скажу, это город, в котором есть два кинотеатра, гостиница, музей. Погода здесь меняется каждые пятнадцать минут. А белые ночи белей, чем в Питере. Очень уж солнце мешает спать! Вопросы еще есть?..

Есть! Некий критически настроенный гражданин не унимается:

- А вот интересно, вы по вдохновению когда в последний раз что-нибудь такое творили?

Адабашьян хмурится:

- По вдохновению? Это, пожалуй, вопрос не ко мне. Это вопрос к Пушкину! А я, знаете ли, привык просто работать, вот и все.

Людмила ИВАНОВА