14 июня встретит свое 60-летие выдающийся кинорежиссер Александр Сокуров. Он - народный артист России, обладатель множества престижных кинематографических наград, член президентского совета по культуре, его новый фильм «Фауст» будет представлять нашу страну в конкурсной программе грядущего кинофестиваля в Венеции.
При всем том Сокуров - художник определенно не медийный, глубокий, противоречивый, не принятый российскими прокатчиками, да и массовой аудиторией… Вот и юбилей Сокурова не будет ознаменован пышными празднествами, громкими речами. Зато у любителей творчества режиссера будет еще одна возможность пересмотреть его фильмы.
- Александр Николаевич, можно ли утверждать, что «Фауст» - ваш самый масштабный проект?
- Это, безусловно, самый масштабный проект из всех, какие мы делали (по словам продюсера фильма Андрея Сигле, бюджет «Фауста» - 8 миллионов евро, тогда как бюджет «Молоха» составлял 2,5 миллиона долларов, остальных и того меньше. - Прим. авт.). Съемки проходили в Чехии, под Прагой. В нашей команде 120 человек, интернациональный состав актеров и технической группы. Четыре языка на площадке: актеры - немцы, оператор - француз, техническая группа - чешская, художественная группа - российская. На роль Фауста мы пригласили немецкого актера Йоганна Цайлера, в роли Ростовщика снимается Антон Адасинский (известный петербургский актер-мим, ныне живущий в Германии. - Прим. авт.).
У нас уже есть большой опыт работы с зарубежными партнерами - и с европейскими, и с японцами. Несмотря на то что существуют разные кинематографические школы, разные традиции, точек соприкосновения у людей творческих больше, чем разногласий. Мы всегда уживаемся и всегда находим общий язык.
Хочу поблагодарить правительство РФ и Владимира Владимировича Путина за государственную поддержку нашего проекта. Но важно отметить, что в этом нет никакой политики, никакого соглашательства с нашей стороны. На мой взгляд, это серьезное понимание со стороны руководства страны важности и нужности нашего проекта. Владимир Владимирович подчеркивал, что этот проект будет служить делу взаимопонимания между нашей страной и Европой в этот непростой период. Важно понять, что Россию с Европой не смог поссорить ни нацизм, ни большевизм, и нас с Европой, с Германией ничто не может разъединить, какие бы политические или экономические проблемы ни сотрясали мир. Мы переступим через эти проблемы. Мы - это те, кто занимается культурой, занимается охраной общества. Мы сделаем все, чтобы между нами не было границ, таможен, препятствий. И русская, и немецкая культура предоставляют фундаментальное основание для европейской цивилизации.
- «Фауст» - это ведь не просто отдельный фильм, а заключительный в тетралогии, начатой «Молохом», продолженной «Тельцом» и «Солнцем»…
- Три картины из этой тетралогии сняты, а «Фауст» станет последней жирной точкой, завершающей картиной. Поэтому мы должны продемонстрировать особое усердие, терпение и старательность. Мы руководим большой европейской кинематографической группой, где ведущие позиции заняты русскими кинематографическими специалистами. Актеров пригласили из Западной Европы, в основном, германских, потому что фильм снимается на немецком языке. Я не проводил никаких проб в России. Все пробы проходили за пределами страны, потому что наши актеры не умеют работать на иностранных языках, к сожалению, не знают, не приучены к этому и не адаптируются.
- Когда можно будет увидеть ваш фильм в России, если это вообще случится?
- После фестиваля в Венеции будут показы в России, будет сделан русскоязычный вариант для нашего ТВ. А вот о российском прокате я не мечтаю, наши прокатчики к моим фильмам относятся с равнодушием. Конечно, нам важен и вариант для России. Я вижу, в какой ожесточенной борьбе сегодня существуют культура и серьезный кинематограф в нашей стране. Самые тяжелые, самые кровопролитные бои на культурном фронте происходят именно в России. Мы взялись за очень ответственное дело, осознаем, что будет очень сложно, но мы полны решимости. Фауст - это фундаментальный памятник литературы европейской цивилизации, поэтому мы должны, в том числе и для нашего национального зрителя, донести сокровище этого сюжета, сокровище этой философии максимально корректно, уважительно и целостно. Пришло время сделать этот фильм. Мы хотим быть вместе, не чувствовать себя пасынками, быть самодостаточной, мощной частью европейской цивилизации. Это для нас очень важно и для тех, кто придет после нас в кино, театральную деятельность, литературу, телевидение.
К сожалению, у меня не было возможности сделать все четыре картины, а потом их сразу предъявить зрителю. Это, конечно, была мечта моя. Но каждый из этих фильмов был сделан, и необходимо было его показывать, предъявлять. Но только теперь, сняв «Фауста», наконец смогу сказать: «Вот, теперь судите о том, что такое «Телец», почему так снят, что такое «Молох» и почему так снят. А также почему мы взяли японского императора, а не другой персонаж»... Теперь четвертая глава завершена, и я могу выглядеть более защищенным как режиссер. Будем надеяться, молить Бога, чтобы он нам помог сделать это, потому что я считаю, что это богоугодное дело. Я хожу по грани, но понимаю, что это богоугодное дело.
- Почему вы, признанный во всем мире мастер, не работаете с американскими, голливудскими звездами? Неужели они все столь поверхностны, или все-таки сверхгонорары зашкаливают?
- В американском кино есть большие и очень привлекательные личности, вполне профессиональные, но, к сожалению, практический опыт показывает, что даже лучшие бродвейские драматические актеры крайне тяжело работают с классическим материалом, с культурой Старого Света. Крайне сложно работают в условиях больших задач. Здесь дело совсем не во мне, не в том, что я ставлю какие-то невыполнимые цели, а в том, что у американцев практически нет привычки к таким фундаментальным задачам. И все попытки такой работы с участием американских звезд, к сожалению, были малоудачны.
- Как вы оцениваете сегодняшний мировой кинематограф?
- К сожалению, у 99 процентов кинематографистов главная цель - деньги. Так что сегодня кинематограф - агрессивное проявление культуры. А ведь у кино должна быть такая же цель, как и у всего искусства: сохранить в каждом человеке и в обществе в целом гуманитарные ценности. И вот еще очень важно: нам в России стыдиться нашего кинематографа не пристало. У нас великое кино, великие, большие режиссеры. Нужно только, чтобы цепочка не порвалась. Молодые кинематографисты должны уметь отстаивать свою точку зрения, сознавать, что эволюция в культуре, в кинематографе - не пустой звук. Нельзя ничего начинать с нуля, можно только продолжать, всегда оглядываться по сторонам и видеть, что у тебя было за спиной.
- В июле состоится Санкт-Петербургский кинофорум, где вы возглавили своеобразную киношколу «Метрополис», которая соберет непрофессиональных режиссеров из России и других стран. Зачем вам все эти хлопоты?
- Для меня большая честь работать над проектом Петербургского кинофорума вместе с великим режиссером Алексеем Юрьевичем Германом (Герман - президент этого кинофорума. - Прим. авт.), которому я обязан очень многим. Когда шла борьба за мое появление на «Ленфильме», его слово было определяющим, и в дальнейшем я чувствовал его дружескую и профессиональную поддержку.
- Правда, что вы искали таланты в Интернете и потом приглашали непрофессиональных кинематографистов в Петербург?
- Пропуском в наш киногород была работа. Мы вызвали в Петербург 200 непрофессиональных кинематографистов, мы хотим, чтобы эти люди, приехав к нам, ощутили себя полноправными коллегами. Из огромного перечня мы отобрали 15 лучших картин на конкурс, и там есть очень интересные работы. Знаете, повеяло свежим воздухом, там живые люди, живой разговор. Мы уверены, что этот пласт и, пока еще не вскрытый, является полноценным пластом российского кинематографа. Хотим показать, что отечественное кино - это не замкнутая система, где существует восемь или десять компаний, которые делят бюджеты, где ротируются одни и те же имена.
Причем, мне кажется, непринципиально: захотят ли они, эти новички, в будущем в профессиональную кинематографическую среду заходить. Воздух в этой среде не очень хороший, дышится здесь не слишком свободно. Но, слава богу, современные технические средства позволяют сегодня тому, кто занимается кинематографом, у кого есть сообразительность, воля, интуиция, создавать художественные произведения абсолютно без всякой привязки к продюсерам, деньгам и к этому большому барабану кино.
- Вы неоднократно говорили, что будущее независимого кино в Интернете?
- Я это понимаю абсолютно четко. Там будущее! Так что пусть они, если захотят, останутся там и не идут в профессиональную среду, и уже оттуда начнут изменять и улучшать физиономию нашего отечественного зрителя. Потому что интернет-среда, включающая миллионы молодых людей, тоже нуждается в своих идеальных лидерах. Лидерах со вкусом, формирующих свои цели и задачи исходя из гуманитарных задач человеческого общества. Так что я очень надеюсь, что мы и в интернет-среду принесем новую энергию, новое умение. В наш киногород «Метрополис» приглашаются известные продюсеры, режиссеры, операторы, которые будут говорить с молодыми на равных. Продолжение должно последовать.
- Осталось ли еще какое-то классическое литературное произведение, к которому вы бы хотели обратиться?
- Конечно, я бы хотел снять «Божественную комедию» Данте, но это труднореализуемая идея.