Есть в мировой культуре сюжеты, привлекающие огромное количество людей, особенно творческих. Взять тех же художников: мало кто прошел мимо шекспировской Офелии и не запечатлел ее упавшей в реку. Еще одна любимая героиня - Алиса из Страны чудес. А скольких мы видели Икаров и Дон Кихотов?
А Зевс еще тот фантазер!
Вот и древнегреческий миф о похищении Зевсом Европы весьма популярен у мастеров кисти. Для тех, кто подзабыл детали, напомним. Была у финикийского царя дочь Европа - красавица с пышными косами. Однажды она с подругами гуляла по морскому берегу, пела песни и собирала цветы. Зевс заметил ее и предстал перед девушками в виде прекрасного белого быка, начал ластиться к Европе. Она беспечно забралась ему на спину, бык тут же бросился в воду и поплыл прочь от берега.
Зевс привез красавицу на остров Крит, где явился ей в человеческом обличье и подарил драгоценное ожерелье. Европа родила от Зевса троих сыновей, а после вышла за бездетного критского царя Астерия, который передал власть Миносу, ставшему царем Кносса. В знак любви Зевса к Европе на небе появилось созвездие Тельца.
Интересно, почему именно этот момент из жизни громовержца вдохновляет художников? Ведь верховный бог древних греков отличался богатой фантазией. Если уж ему приглянулась красавица, то для соблазнения мог принять облик кого и чего угодно. Любой мало-мальски знакомый с мифологией сразу вспомнит, как Зевс явился к Леде в образе лебедя, сердце Геры завоевывал, обратившись кукушкой, для Эгины решил стать орлом, к Данае и вовсе пришел в виде золотого дождя.
Но художников с давних времен чаще привлекает Зевс именно в образе быка. Что ж, имеют право. Тем более что современные авторы могут черпать вдохновение не только в самом мифе, но и в творчестве предшественников: Тициана, Якоба Йорданса, Рембрандта, Гвидо Рени, Луки Джордано, Франсуа Буше, Франциско Гойи, Валентина Серова. Имя колумбийского художника Фернандо Ботеро не так широко известно, но полюбопытствуйте, найдите в Интернете снимки его варианта иллюстрации мифа. Наверняка бодипозитивные Зевс и Европа, созданные кистью колумбийца, вызовут у вас улыбку и умиление.
140 похищений на одной площадке
А если хотите увидеть реальные картины - приходите в выставочный зал детской художественной школы Мурманска. Там открылась выставка «От мифа к искусству: «Похищение Европы» в работах современных художников». На ней представлено более 140 вариаций на тему древнего сюжета - живопись, графика и декоративно-прикладные произведения. Экспонаты по понятным причинам заняли сразу два зала.
Все произведения принадлежат известному мурманскому коллекционеру Алексею Макарову. Несколько лет назад он уже представлял свое собрание в областном художественном музее, потом выставка поехала по области: ее увидели в Североморске, Полярном. Как рассказал сам Алексей, каждая экспозиция отличалась от другой. Если в мурманском музее он показал 70 предметов, то с каждой новой поездкой их становилось больше.
Авторы работ живут в самых разных уголках планеты: в России, Белоруссии, Украине, Литве, Армении, Киргизии, Израиле и США. Некоторые произведения созданы в 1991 году, другие - буквально на днях. Что любопытно, многие работы были выполнены специально для коллекции Алексея Макарова.
- Рад видеть, что к нам пришло так много людей, которым небезразлично искусство, - обратился к гостям директор выставочного зала Дмитрий Пастер. - Проведение этой выставки мы задумали полтора года назад, время пролетело быстро. И сейчас, когда смонтировали, она нас поразила: своим разнообразием, профессионализмом авторов. Тема очень интересная и глубокая, к ней обращаются многие художники.
Кладезь мотивов
Началась эта коллекция с работы североморского художника Анатолия Сергиенко, который подарил Алексею Макарову свой вариант «Похищения Европы». Кстати, этот подарок не стал единственным: до открытия выставки в собрании было 14 произведений художника, а после - уже 15.
- Я дружу с Алексеем и поэтому являюсь свидетелем появления в его коллекции каждой работы, - сказал Анатолий Сергиенко. - Только когда они собрались вместе на выставке, увидел все многообразие авторов, техник. Каждый открывает для себя эту тему по-своему.
- Без поддержки Анатолия Александровича, без его профессионального взгляда не получилось бы того, что вы сейчас видите, - ответил коллекционер. - Я могу только бесконечно благодарить всех причастных к проведению выставки, а главное - мурманских художников, чьи работы разместились в залах. Основная цель ведь не показать коллекцию, а представить авторов, привлечь внимание к их творчеству.
Конечно, далеко не все они присутствовали на открытии, но мурманские пришли. К примеру, Вера Крылова - автор диптиха.
- Написала его в 2022 году. Техника смешанная, использовала акрил, пасту и другие материалы, - пояснила художница. - Сюжет античный, очень интересный. Сколько времени прошло, а он до сих пор вдохновляет. Я показала любовь между Зевсом и Европой: он бежит к ней, она его ждет.
- А я изобразила акварелью их первую встречу, - рассказала Светлана Якимчук. - Она, юная, боится громовержца, а он немного ошалел от ее красоты, глаза горят страстью. Почему так много художников пишут этот миф? В нем столько мотивов разнообразных, есть за что зацепиться. Пока в моем активе две работы, обе в коллекции Алексея. Еще хочу куколку сделать, пока зрею. А может, что-то еще. Вообще, хочется в графике попробовать.
Экспозиция «От мифа к искусству: «Похищение Европы» в работах современных художников» работает на площадке выставочного зала на ул. Октябрьской, д. 22. Познакомиться с нею можно до 25 декабря. И еще небольшая рекомендация. Прежде чем соберетесь, перечитайте древнегреческий миф. Так будет интереснее сравнивать свои впечатления и видение авторов.
